യമൻ

രാഗ യമൻ പലപ്പോഴും ഹിന്ദുസ്ഥാനി സംഗീതത്തിന്റെ "ചക്രവർത്തി" എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്നു, പ്രത്യേകിച്ച് സായാഹ്ന മണിക്കൂറുകൾക്ക്. വിദ്യാർത്ഥികൾ പഠിക്കുന്ന ആദ്യത്തെ രാഗം സാധാരണയായി ഇതാണ്, പക്ഷേ ഇത് പരിചയസമ്പന്നരായ സംഗീതജ്ഞരെപ്പോലും ഇപ്പോഴും വെല്ലുവിളിക്കുന്നു. യമൻ കല്യാണ് താട്ടിൽ പെടുന്നു, രാത്രിയുടെ ആദ്യഭാഗത്ത്, പകൽ അവസാനിച്ച് സായാഹ്നം ആരംഭിക്കുന്ന സമയത്ത് ആലപിക്കപ്പെടുന്നു. രാഗം അതിന്റെ ശാന്തവും ആനന്ദപൂർണവും സ്ഥിരവുമായ സ്വഭാവത്തിന് പേരുകേട്ടതാണ്. 

ചരിത്രപരമായി, ഈ രാഗം സംസ്കാരങ്ങളുടെ ഒരു സമന്വയം പ്രദർശിപ്പിക്കുന്നു, 13-ആം നൂറ്റാണ്ടിലെ സൂഫി കവിയും സംഗീതജ്ഞനുമായ അമീർ ഖുസ്രുവുമായി പതിവായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. ഇതിന്റെ വേരുകൾ പഴയ ഇന്ത്യൻ കല്യാണ് സ്കെയിലിലാണ്, പക്ഷേ ഖുസ്രു പേർഷ്യൻ സംഗീത ആശയങ്ങൾ ചേർത്ത് ആദ്യം "ഐമാൻ" എന്ന് വിളിച്ചതായി വിശ്വസിക്കപ്പെടുന്നു. ചില പണ്ഡിതന്മാർ കരുതുന്നത് പേര് "യവനോൻ-ക-കല്യാണ്" എന്നിൽ നിന്നാണ് വന്നത്, പേർഷ്യൻ അല്ലെങ്കിൽ "യവന" കലാകാരന്മാർ ആലപിച്ച പതിപ്പിനായി ഹിന്ദു സംഗീതജ്ഞർ ഉപയോഗിച്ച ഒരു പദം, പിന്നീട് അത് യമൻ ആയി മാറി. 

യമൻ അതിന്റെ തീവ്ര മാ (വർധിത നാലാമത്തേത്) ഉപയോഗം കൊണ്ട് വേറിട്ടുനിൽക്കുന്നു, അടിസ്ഥാന സ്കെയിലിനെ ചിന്താപൂർവവും സുന്ദരവുമായ എന്തോ ഒന്നാക്കി മാറ്റുന്ന ഒരു മൂർച്ചയുള്ള സ്വരം. അതിന്റെ ബഹുമുഖമായ സ്വഭാവം ഇതിനെ ഹിന്ദുസ്ഥാനി ശാസ്ത്രീയ സംഗീതത്തിൽ ഏറ്റവും കൂടുതൽ റെക്കോർഡ് ചെയ്യപ്പെട്ടതും അവതരിപ്പിക്കപ്പെട്ടതുമായ രാഗമാക്കിയിരിക്കുന്നു. സംഗീത നാടക അക്കാദമി പോലുള്ള ഗ്രൂപ്പുകളിൽ നിന്നുള്ള റെക്കോർഡുകളും വിവിധ പ്രക്ഷേപണങ്ങളും കാണിക്കുന്നത് യമൻ മിക്കവാറും മറ്റേതൊരു രാഗത്തേക്കാളും കൂടുതൽ പതിവായി കച്ചേരികളിൽ ആലപിക്കപ്പെടുന്നു, പലപ്പോഴും സായാഹ്ന പ്രകടനങ്ങൾക്കുള്ള പ്രധാന രചനയായി. 

പ്രശസ്ത ഹിന്ദുസ്ഥാനി ഗായിക പ്രഭാ ആത്രേ ഒരിക്കൽ യമൻ എത്ര പ്രധാനമാണെന്ന് സംസാരിച്ചു. അവളുടെ അധ്യാപകൻ അവളെ ഒരു മുഴുവൻ വർഷവും യമൻ പരിശീലിപ്പിച്ചു, കാരണം അവൾ പറഞ്ഞതുപോലെ, "യമന്റെ പൂർണ്ണ കമാൻഡ് മറ്റ് രാഗങ്ങളുടെ ധാരണയും വിലമതിപ്പും ലളിതമാക്കും." ഉസ്താദ് വിലായത് ഖാൻ സമാനമായ ഒരു കാഴ്ചപ്പാട് പങ്കുവച്ചു, ഒരു സംഗീതജ്ഞൻ യഥാർത്ഥത്തിൽ അവരുടെ രാഗം അറിയുകയാണെങ്കിൽ, "അത് നിങ്ങൾക്ക് ഒരു ദിവ്യ സത്ത പോലെ തുറക്കും" എന്ന് പറഞ്ഞു. യമന്റെ ശുദ്ധമായ സ്വരങ്ങളിൽ വൈദഗ്ദ്ധ്യം നേടാൻ ആവശ്യമായ ആഴത്തിലുള്ള ശ്രദ്ധയും സ്ഥിരതയും ഇത് കാണിക്കുന്നു. 

ജനപ്രിയ സംസ്കാരത്തിൽ, യമൻ ഇന്ത്യൻ സിനിമയുടെ ഏറ്റവും ശാശ്വതമായ മാസ്റ്റർപീസുകളിൽ ചിലതിന് മെലഡിക് നട്ടെല്ല് നൽകിയിട്ടുണ്ട്. പ്രണയാതുരതയും ആത്മീയ നിഷ്ഠയും തമ്മിലുള്ള സന്തുലിതാവസ്ഥ പാലിക്കാനുള്ള അതിന്റെ കഴിവ് ചിത്രലേഖ എന്ന ചിത്രത്തിൽ നിന്നുള്ള ഭയാനകമായ "മൻ റേ തു കഹേ ന ധീർ ധരേ" എന്നതിൽ മികച്ച രീതിയിൽ കേൾക്കാം, രാഗ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ള സിനിമാ സംഗീതത്തിന്റെ ഏറ്റവും മികച്ച ഉദാഹരണങ്ങളിൽ ഒന്നായി സംഗീതസംവിധായകർ പലപ്പോഴും വോട്ട് ചെയ്ത ഒരു ഗാനം. രാഗത്തിന്റെ സായാഹ്ന മാനസികാവസ്ഥ ചിത്ചോറിൽ നിന്നുള്ള ക്ലാസിക് "ജബ് ദീപ് ജലേ ആന" എന്നതിൽ അക്ഷരാർത്ഥത്തിൽ പകർത്തപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു, അതേസമയം അതിന്റെ പ്രണയാത്മക "ശൃംഗാര" രസ "ചൗധ്വീൻ കാ ചാന്ദ് ഹോ" എന്നതിൽ തിളങ്ങുന്നു. സമകാലിക സിനിമയിൽപ്പോലും, രാഗം പ്രസക്തമായി തുടരുന്നു, റാം-ലീലയിൽ നിന്നുള്ള "ലാൽ ഇഷ്‌ക്" പോലുള്ള ഗാനങ്ങൾ പ്രകടമാക്കുന്നത് പുരാതന "ഗ്രേസിന്റെ വാസ്തുവിദ്യ" ആധുനിക പ്രേക്ഷകരുമായി ഇപ്പോഴും അനുരണനം ചെയ്യുന്നു എന്നാണ്. സങ്കീർണ്ണമായ 15-ബന്ദീഷ് റെക്കോർഡ് ബ്രേക്കിംഗ് പ്രകടനം വഴിയോ ലളിതമായ മൂന്ന് മിനിറ്റ് ഫിലിം ഗാനം വഴിയോ, യമൻ ഇന്ത്യൻ സായാഹ്നത്തിന്റെ നിർണായക ശബ്ദമായി തുടരുന്നു.