யமன்

ராக யமன் அடிக்கடி இந்துஸ்தானி இசையின் "பேரரசர்" என்று அழைக்கப்படுகிறது, குறிப்பாக மாலை மணிகளுக்கு. இது பொதுவாக மாணவர்கள் கற்கும் முதல் ராகம், ஆனால் இது அனுபவம் வாய்ந்த இசைக்கலைஞர்களுக்கும் சவால் செய்கிறது. யமன் கல்யாண தாட்டைச் சேர்ந்தது மற்றும் இரவின் முதல் பகுதியில் இசைக்கப்படுகிறது, பகல் முடிந்து மாலை தொடங்கும் நேரம். ராகம் அதன் அமைதியான, மகிழ்ச்சியான மற்றும் நிலையான குணத்திற்காக அறியப்படுகிறது.

வரலாற்று ரீதியாக, இந்த ராகம் கலாச்சாரங்களின் கலவையை வெளிப்படுத்துகிறது மற்றும் அடிக்கடி 13வது நூற்றாண்டு சூஃபி கவிஞர் மற்றும் இசைக்கலைஞரான அமீர் குஸ்ரோவுடன் தொடர்புடையதாக உள்ளது. அதன் வேர்கள் பழைய இந்திய கல்யாண் அளவில் உள்ளன, ஆனால் குஸ்ரோ பாரசீக இசை கருத்துக்களை சேர்த்து முதலில் அதை "ஐமன்" என்று அழைத்ததாக நம்பப்படுகிறது. சில அறிஞர்கள் பெயர் "யவனோன்-கா-கல்யாண்" என்பதிலிருந்து வந்ததாக நினைக்கிறார்கள், இது இந்து இசைக்கலைஞர்களால் பாரசீக அல்லது "யவன" கலைஞர்களால் இசைக்கப்படும் பதிப்பிற்காக பயன்படுத்தப்பட்ட சொல், இது பின்னர் யமன் ஆனது.

யமன் அதன் தீவ்ர மா (விரிவாக்கப்பட்ட நான்காவது) பயன்பாட்டால் தனித்து நிற்கிறது, ஒரு கூர்மையான குறிப்பு, அது ஒரு அடிப்படை அளவை சிந்தனையான மற்றும் அழகானதாக மாற்றுகிறது. அதன் பல்நோக்கு இயல்பு இந்துஸ்தானி பாரம்பரிய இசையில் மிகவும் பதிவு செய்யப்பட்ட மற்றும் நிகழ்த்தப்பட்ட ராகமாக ஆக்கியுள்ளது. சங்கீத நாடக அகாதமி மற்றும் பல்வேறு ஒளிபரப்புகள் போன்ற குழுக்களிலிருந்து பதிவுகள் யமன் கச்சேரிகளில் மற்ற எந்த ராகத்தை விடவும் அடிக்கடி இசைக்கப்படுகிறது என்பதைக் காட்டுகின்றன, பெரும்பாலும் மாலை நிகழ்ச்சிகளுக்கான முக்கிய பகுதியாக.

பிரபல இந்துஸ்தானி பாடகர் ப்ரபா ஆத்ரே யமன் எவ்வளவு முக்கியமானது என்பதைப் பற்றி ஒரு முறை பேசினார். அவரது ஆசிரியர் அவளை ஒரு முழு வருடம் யமனை பயிற்சி செய்ய வைத்தார், ஏனெனில், அவள் கூறியது போல், "யமனின் முழு கட்டளை மற்ற ராகங்களின் புரிதல் மற்றும் பாராட்டுதலை எளிதாக்கும்." உஸ்தாத் விலாயத் கான் இதே போன்ற பார்வையை பகிர்ந்துகொண்டார், ஒரு இசைக்கலைஞர் உண்மையில் தங்கள் ராகத்தை அறிந்தால், "அது உங்களுக்கு ஒரு தெய்வீக உயிரினம் போல திறக்கும்." என்று கூறினார். இது யமனின் தூய குறிப்புகளை தேர்ச்சி பெற தேவையான ஆழமான கவனம் மற்றும் நிலைத்தன்மையை காட்டுகிறது.

பிரபலமான கலாச்சாரத்தில், யமன் இந்திய சினிமாவின் சில மிகவும் நீடித்த தலைசிறந்த படைப்புகளுக்கு மெல்லிசை முதுகெலும்பை வழங்கியுள்ளது. காதல் ஏக்கத்தை ஆன்மீக அர்ப்பணிப்புடன் சமநிலைப்படுத்தும் அதன் திறன் சித்ரலேகா திரைப்படத்தின் பேய் "மன் ரே து காஹே நா தீர் தாரே" என்ற பாடலில் சிறந்த முறையில் கேட்கப்படுகிறது, இது ராக அடிப்படையிலான திரைப்பட இசையின் சிறந்த உதாரணங்களில் ஒன்றாக இசையமைப்பாளர்களால் அடிக்கடி வாக்களிக்கப்படும் பாடலாகும். ராகத்தின் மாலை மனநிலை சித்சோர் திரைப்படத்தின் பாரம்பரிய "ஜப் தீப் ஜலே ஆனா" இல் நேரடியாக பிடிக்கப்படுகிறது, அதே நேரத்தில் அதன் காதல் "சிருங்கார்" ரசா "சவுத்வின் கா சாந்த் ஹோ" இல் பிரகாசிக்கிறது. சமகால சினிமாவில் கூட, ராகம் தொடர்ந்து பொருத்தமானதாக உள்ளது, ராம்-லீலாவின் "லால் இஷ்க்" போன்ற பாடல்கள் பண்டைய "கிரேஸின் கட்டிடக்கலை" நவீன பார்வையாளர்களுடன் இன்னும் எதிரொலிக்கிறது என்பதை நிரூபிக்கின்றன. சிக்கலான 15-பந்திஷ் சாதனை-முறியடிக்கும் நிகழ்ச்சி அல்லது எளிய மூன்று நிமிட திரைப்பட பாடல் மூலம், யமன் இந்திய மாலையின் உறுதியான ஒலியாக உள்ளது.