--- url: 'https://kalasudha.com/ur-int/gharana/delhi-gharana-khayal' title: 'دہلی گھرانا (خیال)' author: name: Anonymous updated: '2026-11-05T00:13:53+00:00' type: website summary: "دہلی گھرانا، جسے دلی گھرانا بھی کہا جاتا ہے، دہلی میں قائم ہندوستانی خیال گائکی کا ایک موروثی گھرانا ہے، جس کا ذکر انیسویں صدی سے دستاویزات میں ملتا ہے۔ گھرانے کا خاندان اپنی جڑیں قوال بچوں میں بتاتا ہے، یعنی دہلی کے قوالوں کا وہ موروثی سلسلہ جو قوال بچوں کے گھرانے سے تعلق رکھتا ہے اور جسے روایت امیر خسرو سے جوڑتی ہے۔ عرفان زبیری کے نزدیک خیال کی تشکیل میں خسرو کا کردار ایک تاریخی قیاس ہے۔ سدھار خان کا قائم کیا ہوا دہلی طبلہ گھرانا ایک الگ روایت ہے۔سب سے پہلی دستاویزی شخصیت میاں اچپل ہیں، جو دہلی کے درباری موسیقار تھے اور جنہوں نے بہادر شاہ ظفر کے گلوکار تان رس خان کو سکھایا۔ خاندان کا بیان اپنے قوال سلسلے کو خیال کی طرف موڑنے کا سہرا اچپل کو دیتا ہے۔ یہی بیان اور دی وائر کا 2020 کا تعزیتی مضمون موجودہ خاندان کو ان کی اولاد کہتے ہیں، جبکہ یوپ بور اور عرفان زبیری کے مطابق یہ رشتہ سارنگی نواز عبدالغنی خان کے سسر کے ذریعے شادی کا رشتہ ہے۔ ڈان میں 2019 میں شائع وجیہہ اطہر نقوی کی تحریر کے مطابق یہ گھرانا اب تان رس خان پر دعویٰ نہیں کرتا، اس کی جانشینی متنازع ہے، اور اس کے بہت سے افراد کہتے ہیں کہ وہ تقسیم کے وقت کراچی چلے گئے۔یہ گھرانا اپنی تانوں کی رنگا رنگی کو، یعنی سُروں کی تیز دوڑ کی قسموں کو، اپنی پہچان بتاتا ہے، اور ایک بیان کے مطابق ان کی تقریباً 50 قسمیں ہیں۔ مصنفین ایک ضبط والی، لچک دار آواز کا ذکر کرتے ہیں، اور لچک کے لیے لچاؤ اور ایک دوسرے میں گھل جانے والے سُروں کے لیے گھلاؤ کا حوالہ دیتے ہیں۔ خیال اور ترانے کے ساتھ اس کے ذخیرے میں قوالی سے ورثے میں ملی اصناف بھی ہیں، اور حالیہ نسلوں نے ٹھمری، دادرا اور غزل کا اضافہ کیا۔بلبھ گڑھ کے ایک درباری گلوکار کے بیٹے عبدالغنی خان 1857 کے بعد دہلی میں بس گئے اور سنگی خان کے نام سے معروف ہوئے۔ ان کے بیٹے ممن خان شاید پہلے فنکار تھے جنہوں نے خیال کی گائکی کو سارنگی پر بجایا۔ بور کے مطابق سرساگر کی ایجاد ان سے منسوب ہے، جو اضافی فولادی تاروں والی ایک بڑی سارنگی ہے، اور خاندان اسے حقیقت کے طور پر بیان کرتا ہے۔ بور کے نزدیک یہ سلسلہ گلوکاری کے کسی گھرانے کی شاخ ہے؛ ڈینیئل ایم نیومین کے ایک راوی نے اسے راجستھانی لوک سارنگی نوازوں سے جوڑا۔ ممن خان کے بیٹے چاند خان (1889، 1899 یا 1901 تا 1980) نے ‘سارنگی گھرانا’ کے لیبل پر اعتراض کیا اور دہلی انداز کے خیال کو پھر زندہ کیا۔ انہوں نے پٹیالہ کے دربار میں گایا اور 1937 میں آل انڈیا ریڈیو، دہلی، میں موسیقی کے نگران کے طور پر شامل ہوئے۔ خاندان سے باہر انہوں نے کرشنا بشٹ کو سکھایا، جنہیں مصنفین اس گھرانے کی پہلی خاتون خیال گلوکارہ کہتے ہیں۔ چاند خان کے پوتے یا نواسے اور شاگرد اقبال احمد خان 1981 میں خلیفہ، یعنی گھرانے کے سربراہ، بنے اور انہیں 2014 کا سنگیت ناٹک اکادمی ایوارڈ ملا۔اہم فنکارمیاں اچپل، دہلی کے درباری موسیقار اور تان رس خان کے گرو، انیسویں صدیعبدالغنی خان، جو سنگی خان کہلائے، سارنگی نواز جو 1857 کے بعد دہلی میں بس گئےممن خان، سارنگی نواز جن سے سرساگر منسوب ہے، وفات 1940چاند خان، گلوکار جنہوں نے دہلی کے خیال کو پھر زندہ کیا، 1889، 1899 یا 1901 تا 1980نصیر احمد خان، گلوکار جو ‘تان سمراٹ’ کہلائے اور اقبال احمد خان کے ایک گروکرشنا بشٹ، خیال گلوکارہ اور گھرانے کی محقق، پہلی عوامی محفل 1962، دہلی یونیورسٹی میں 43 برس پڑھایااقبال احمد خان، 1981 سے گھرانے کے خلیفہ، وفات 2020ماخذJoep Bor, 'Famous Sarangi Players: What Musicians Remember', The Voice of the Sarangi, NCPA Quarterly Journal (1986-87)Irfan Zuberi, 'Delhi School of Music', Outlook India (2007)'In Raag Dehlavi', Outlook India (2017)Wajiha Ather Naqvi, 'Pakistan claims qawwali as its own. Why not khyal?', Dawn (2019)S. Kalidas، اقبال احمد خان پر تعزیتی مضمون، The Wire (2020)Sangeet Natak Akademi، اقبال احمد خان کے لیے اکادمی ایوارڈ کا توصیف نامہ (2014)" tags: - 'Gwalior Gharana' image: 'https://kalasudha.com/themes/custom/music_agency/assets/icon/logo.svg' published: true og: site_name: KalaSudha 'image:url': 'https://kalasudha.com/themes/custom/music_agency/assets/icon/logo.svg' 'image:secure_url': 'https://kalasudha.com/themes/custom/music_agency/assets/icon/logo.svg' 'image:type': image/svg+xml 'image:alt': KalaSudha --- # دہلی گھرانا (خیال) दिल्ली घराना (ख़याल) Vocal Gharana Delhi Earlier Founded By ا�, یر خسرو، �, یاں سا�, تی **دہلی گھرانا**، جسے دلی گھرانا بھی کہا جاتا ہے، دہلی میں قائم ہندوستانی [خیال](/ur-int/vocal/hindustani-classical/khayal) گائکی کا ایک موروثی گھرانا ہے، جس کا ذکر انیسویں صدی سے دستاویزات میں ملتا ہے۔ گھرانے کا خاندان اپنی جڑیں **قوال بچوں** میں بتاتا ہے، یعنی دہلی کے قوالوں کا وہ موروثی سلسلہ جو [قوال بچوں کے گھرانے](/ur-int/gharana/qawwal-bacchon-gharana) سے تعلق رکھتا ہے اور جسے روایت امیر خسرو سے جوڑتی ہے۔ عرفان زبیری کے نزدیک خیال کی تشکیل میں خسرو کا کردار ایک تاریخی قیاس ہے۔ سدھار خان کا قائم کیا ہوا دہلی طبلہ گھرانا ایک الگ روایت ہے۔ سب سے پہلی دستاویزی شخصیت میاں اچپل ہیں، جو دہلی کے درباری موسیقار تھے اور جنہوں نے بہادر شاہ ظفر کے گلوکار تان رس خان کو سکھایا۔ خاندان کا بیان اپنے قوال سلسلے کو خیال کی طرف موڑنے کا سہرا اچپل کو دیتا ہے۔ یہی بیان اور دی وائر کا 2020 کا تعزیتی مضمون موجودہ خاندان کو ان کی اولاد کہتے ہیں، جبکہ یوپ بور اور عرفان زبیری کے مطابق یہ رشتہ [سارنگی](/ur-int/instrumental/hindustani-classical/sarangi) نواز عبدالغنی خان کے سسر کے ذریعے شادی کا رشتہ ہے۔ ڈان میں 2019 میں شائع وجیہہ اطہر نقوی کی تحریر کے مطابق یہ گھرانا اب تان رس خان پر دعویٰ نہیں کرتا، اس کی جانشینی متنازع ہے، اور اس کے بہت سے افراد کہتے ہیں کہ وہ تقسیم کے وقت کراچی چلے گئے۔ یہ گھرانا اپنی **تانوں کی رنگا رنگی** کو، یعنی سُروں کی تیز دوڑ کی قسموں کو، اپنی پہچان بتاتا ہے، اور ایک بیان کے مطابق ان کی تقریباً 50 قسمیں ہیں۔ مصنفین ایک ضبط والی، لچک دار آواز کا ذکر کرتے ہیں، اور لچک کے لیے **لچاؤ** اور ایک دوسرے میں گھل جانے والے سُروں کے لیے **گھلاؤ** کا حوالہ دیتے ہیں۔ خیال اور ترانے کے ساتھ اس کے ذخیرے میں قوالی سے ورثے میں ملی اصناف بھی ہیں، اور حالیہ نسلوں نے ٹھمری، دادرا اور غزل کا اضافہ کیا۔ بلبھ گڑھ کے ایک درباری گلوکار کے بیٹے عبدالغنی خان 1857 کے بعد دہلی میں بس گئے اور سنگی خان کے نام سے معروف ہوئے۔ ان کے بیٹے ممن خان شاید پہلے فنکار تھے جنہوں نے خیال کی گائکی کو سارنگی پر بجایا۔ بور کے مطابق **سرساگر** کی ایجاد ان سے منسوب ہے، جو اضافی فولادی تاروں والی ایک بڑی سارنگی ہے، اور خاندان اسے حقیقت کے طور پر بیان کرتا ہے۔ بور کے نزدیک یہ سلسلہ گلوکاری کے کسی گھرانے کی شاخ ہے؛ ڈینیئل ایم نیومین کے ایک راوی نے اسے راجستھانی لوک سارنگی نوازوں سے جوڑا۔ ممن خان کے بیٹے چاند خان (1889، 1899 یا 1901 تا 1980) نے ‘سارنگی گھرانا’ کے لیبل پر اعتراض کیا اور دہلی انداز کے خیال کو پھر زندہ کیا۔ انہوں نے پٹیالہ کے دربار میں گایا اور 1937 میں آل انڈیا ریڈیو، دہلی، میں موسیقی کے نگران کے طور پر شامل ہوئے۔ خاندان سے باہر انہوں نے کرشنا بشٹ کو سکھایا، جنہیں مصنفین اس گھرانے کی پہلی خاتون خیال گلوکارہ کہتے ہیں۔ چاند خان کے پوتے یا نواسے اور شاگرد اقبال احمد خان 1981 میں خلیفہ، یعنی گھرانے کے سربراہ، بنے اور انہیں 2014 کا سنگیت ناٹک اکادمی ایوارڈ ملا۔ ### اہم فنکار - میاں اچپل، دہلی کے درباری موسیقار اور تان رس خان کے گرو، انیسویں صدی - عبدالغنی خان، جو سنگی خان کہلائے، سارنگی نواز جو 1857 کے بعد دہلی میں بس گئے - ممن خان، سارنگی نواز جن سے سرساگر منسوب ہے، وفات 1940 - چاند خان، گلوکار جنہوں نے دہلی کے خیال کو پھر زندہ کیا، 1889، 1899 یا 1901 تا 1980 - نصیر احمد خان، گلوکار جو ‘تان سمراٹ’ کہلائے اور اقبال احمد خان کے ایک گرو - کرشنا بشٹ، خیال گلوکارہ اور گھرانے کی محقق، پہلی عوامی محفل 1962، دہلی یونیورسٹی میں 43 برس پڑھایا - اقبال احمد خان، 1981 سے گھرانے کے خلیفہ، وفات 2020 ### ماخذ - Joep Bor, 'Famous Sarangi Players: What Musicians Remember', The Voice of the Sarangi, NCPA Quarterly Journal (1986-87) - Irfan Zuberi, 'Delhi School of Music', Outlook India (2007) - 'In Raag Dehlavi', Outlook India (2017) - Wajiha Ather Naqvi, 'Pakistan claims qawwali as its own. Why not khyal?', Dawn (2019) - S. Kalidas، اقبال احمد خان پر تعزیتی مضمون، The Wire (2020) - Sangeet Natak Akademi، اقبال احمد خان کے لیے اکادمی ایوارڈ کا توصیف نامہ (2014) [Sign in to follow](/ur-int/user/login?flag_anon=follow_term-327&destination=/ur-int/markdownify/taxonomy/term/327) [ شیئر کریں ](/ur-int/share/term/327) ### اہم معلومات قِسم Vocal Gharana ماخذ Delhi Era Earlier ## Origins & History Gharana tradition traces the line to Amir Khusrau (1253-1325) and his qawwal disciples, the qawwal bachche, taught by his chief disciple Mian Samat. Irfan Zuberi calls Khusrau's shaping of khayal a historical conjecture, and Katherine Butler Schofield, as reported in the press, finds khayal among the songs of Delhi's qawwals from about 1637. Another story names two brothers, Hasan Sawant and Bula Kalawant, whose lines became the qawwal and the court-singer branches. The documented core is **Miyan Achpal** and his disciple Tanras Khan, who sang at the court of Bahadur Shah Zafar and took his title from the emperor. After 1857 Tanras Khan left Delhi for Hyderabad, where he died in 1885 or 1890. Zuberi names Achpal's brother Ghulam Hussain as the other figure who kept the gharana alive. The present family's tie to Achpal is told two ways. Its own account and The Wire call the family his descendants, while Zuberi, Joep Bor and Outlook record a tie by marriage through Abdul Gani Khan. Wajiha Ather Naqvi, in Dawn, calls the succession disputed and says many members moved to Karachi at Partition. > "is also credited with the invention of the sursagar, a large sarangi with an additional number of steel strings, which are used as chikari" > > — Joep Bor, on Mamman Khan > > Famous Sarangi Players: What Musicians Remember, The Voice of the Sarangi, NCPA Quarterly Journal (1986-87), p. 129 ## تاریخی ٹائم لائن After 1857 ### Tanras Khan leaves Delhi Tanras Khan leaves Delhi for Hyderabad. Abdul Gani Khan, the sarangi player known as Sangi Khan, settles in the city. 1937 ### Chand Khan joins All India Radio Chand Khan becomes music supervisor of All India Radio, Delhi, after years as a singer at the Patiala court. 1940 ### Mamman Khan dies Death of the sarangi player Mamman Khan, credited with the sursagar and with bringing khayal-style playing to the sarangi. 1962 ### Krishna Bisht's first concert Krishna Bisht, pupil of Chand Khan, gives her first public concert; she later teaches at Delhi University for 43 years. 1981 ### Iqbal Ahmed Khan becomes khalifa Iqbal Ahmed Khan is installed as khalifa of the Dilli gharana on 1 February 1981 and holds the role for the rest of his life. 2014 ### Akademi award and recording The Sangeet Natak Akademi gives Iqbal Ahmed Khan its award for 2014 and records him singing rare Delhi bandishes at its Delhi studio. 2020 ### Iqbal Ahmed Khan dies Death of Iqbal Ahmed Khan, khalifa of the Dilli gharana since 1981 and grandson of Chand Khan. ## Lineage & Legacy The guru-shishya tradition passed down through generations The modern family descends from **Abdul Gani Khan**, known as Sangi Khan, a sarangi player who settled in Delhi after 1857. His son Mamman Khan was a sarangi player, and Mamman Khan's son Chand Khan returned the family to khayal. Chand Khan's grandson Iqbal Ahmed Khan learned from him and from Hilal Ahmed Khan and Naseer Ahmed Khan, and became khalifa, the gharana's head, in 1981. ### Traditional ancestry #### Amir Khusrau 1253-1325 Traditional ancestor Poet and musician to whom the gharana traces its descent. Irfan Zuberi calls the idea that Khusrau modelled khayal a historical conjecture. Guru-Shishya Tradition ### 19th century #### Miyan Achpal 19th century Earliest documented figure Delhi court singer, also known as Miyan Ajmal Khan. Zuberi places him under Bahadur Shah Zafar; Joep Bor calls him the emperor's teacher. #### Tanras Khan Died 1885 or 1890 Court singer Disciple of Miyan Achpal and singer at Bahadur Shah Zafar's court, which gave him his title. He left Delhi after 1857 and died in Hyderabad. #### Abdul Gani Khan (Sangi Khan) 19th century Sarangi player Son of a Ballabgarh court singer, he took up the sarangi and settled in Delhi after 1857. Bor and Zuberi tie him to the Achpal line by marriage. Guru-Shishya Tradition ### The sarangi line and the revival #### Mamman Khan Died 1940 Sarangi player Son of Abdul Gani Khan. Bor calls him perhaps the first to play khayal-style singing on the sarangi, and he is credited with inventing the sursagar. #### Chand Khan 1889, 1899 or 1901 to 1980 Singer Son of Mamman Khan, he revived khayal in the Delhi style. He sang at the Patiala court and in 1937 became music supervisor of All India Radio, Delhi. Guru-Shishya Tradition ### 20th century #### Naseer Ahmed Khan Singer Known as Taan Samrat, he was one of Iqbal Ahmed Khan's teachers. His sons Tanvir and Imran Ahmed carry on the vocal line. #### Krishna Bisht Singer and scholar Pupil of Chand Khan, described by Outlook as the gharana's first woman khayal singer. The Sangeet Natak Akademi calls her a scholar of the Delhi gharana. #### Iqbal Ahmed Khan Died 2020 Khalifa of the gharana Grandson and pupil of Chand Khan, installed as khalifa on 1 February 1981. He received the Sangeet Natak Akademi Award for 2014. #### Naseeruddin Saami Singer, Karachi Irfan Zuberi names him as the Delhi gharana's singer in Pakistan. His family traces its descent through Tanras Khan and Mian Samat. The gharana system is rooted in the guru-shishya (teacher-disciple) tradition, where musical knowledge and style are passed down through direct apprenticeship over three or more generations. ## Key exponents - Miyan Achpal, Delhi court singer, 19th century - Tanras Khan, singer at Bahadur Shah Zafar's court, died 1885 or 1890 - Mamman Khan, sarangi player credited with the sursagar, died 1940 - Chand Khan, singer who revived Delhi khayal, died 1980 - Naseer Ahmed Khan, singer known as Taan Samrat - Krishna Bisht, singer and scholar of the gharana - Iqbal Ahmed Khan, khalifa of the gharana from 1981, died 2020 ## موسیقی کی خصوصیات Distinctive style, techniques, and aesthetic philosophy ### Overall Style The Delhi gharana puts its **taans**, fast runs of notes, first: their variety and intricacy are the hallmark it claims. Outlook describes a restrained, supple voice and names two qualities, lachaav, flexibility, and ghulaav, notes that dissolve into one another. Forms inherited from qawwali sit beside khayal. #### Taans first The gharana names the variety and intricacy of its taans as its hallmark. Outlook counts about 50 types, and Naseer Ahmed Khan was called Taan Samrat. #### Lachaav and ghulaav Writers describe a restrained, supple voice: lachaav, flexibility of line, and ghulaav, a melting quality where notes blend into one another. #### A qawwali inheritance Beside khayal and tarana the family keeps qaul, qalbana and naqsh, forms from the qawwal tradition, with folk songs such as savela and sohag. #### The sarangi line Mamman Khan may have been the first to play khayal-style singing on the sarangi. He is credited with the sursagar, a large sarangi with steel strings. ## Signature Repertoire The family repertoire covers khayal, tarana and qaul, the qawwali forms qalbana and naqsh, and folk-based songs such as savela, sohag and sawan geet. Recent generations added thumri, dadra and ghazal. The Wire reports early Delhi khayal compositions by Sadarang and khayal and thumri compositions of Kunwar Shyam in the family's stock. ## Compare with Similar Gharanas Understand how دہلی گھرانا (خیال) differs from other traditions Select a Gharana to Compare: گوالیار گھرانا | | دہلی گھرانا (خیال) (Current) | گوالیار گھرانا (Comparing) | |---|---|---| | قِسم | Vocal | Vocal | | ماخذ | Delhi | Gwalior | | Era | Earlier | Late 18th century | | Style | The Delhi gharana puts its taans, fast runs of notes, first: their variety and intricacy are the hallmark it claims. Outlook describes a restrained, supple voice and names two qualities, lachaav, flexibility, and ghulaav, notes that dissolve into one another. Forms inherited from qawwali sit beside khayal. | A Gwalior performance follows its composition. The singer sets out the bandish, the composed song, in its two parts, sthayi and antara, and builds the raga from that structure with the words kept in order. The alap, the unmetred opening, stays short, and the voice is open and full. The method as a whole goes by the name ashtang gayaki, singing built on eight elements. | [View گوالیار گھرانا Details ](/ur-int/gharana/gwalior-gharana) ## Influence & Legacy Zuberi writes that Fateh Ali and Ali Bakhsh, founders of the [Patiala gharana](/ur-int/gharana/patiala-gharana-khayal), were Tanras Khan's disciples. Chand Khan taught widely outside the family, among them Krishna Bisht, the qawwals Shankar and Shambhu, and Iqbal Bano, who later moved to Pakistan. After Partition part of the line settled in Karachi, where Naseeruddin Saami carries the Delhi gharana. ## اکثر پوچھے جانے والے سوالات What is the Delhi gharana of khayal? The Delhi gharana, or Dilli gharana, is a hereditary school of [khayal](/ur-int/vocal/hindustani-classical/khayal) singing based in Delhi, documented from the 19th century. It claims the variety of its taans as its hallmark and traces a traditional ancestry to Amir Khusrau and the qawwals of Delhi. Who founded the Delhi gharana of khayal? Gharana tradition names Amir Khusrau and his chief disciple Mian Samat as its founders, but the earliest documented figure is Miyan Achpal, a Delhi court singer, with his disciple Tanras Khan. Irfan Zuberi calls Khusrau's role in shaping khayal a historical conjecture. Which musicians belong to the Delhi gharana of khayal today? Tanvir and Imran Ahmed, sons of Naseer Ahmed Khan, carry on the Delhi vocal line, and Naseeruddin Saami carries the gharana in Karachi. Its most recent khalifa, Iqbal Ahmed Khan, died in 2020. How does the Delhi gharana of khayal differ from the Gwalior gharana? Delhi singers claim the variety and intricacy of their taans as their hallmark and sing in a restrained, supple voice, while Gwalior singing is open and full-throated, built on the bandish, with straight sapat taans. Gwalior is usually called the oldest khayal gharana, a title the Delhi family claims for its own line. Read more on the [Gwalior gharana](/ur-int/gharana/gwalior-gharana) page. How is the Delhi khayal gharana different from the Delhi tabla gharana? They are separate traditions that share a city name. The Delhi khayal gharana is a school of singing, while the [Delhi tabla gharana](/ur-int/gharana/delhi-gharana-tabla) was founded in the early 18th century by Siddhar Khan, a pakhawaj player at the court of Muhammad Shah. How does the Delhi gharana relate to the Qawwal Bachchon ka Gharana? The Delhi gharana traces its ancestry to the qawwal bachche, the hereditary Delhi qawwals of the [Qawwal Bacchon gharana](/ur-int/gharana/qawwal-bacchon-gharana), and keeps qawwali forms in its repertoire. One story makes the two branches of a pair of brothers, Hasan Sawant and Bula Kalawant. What links the Delhi gharana to the Patiala gharana? The founders of the Patiala gharana, Fateh Ali and Ali Bakhsh, were disciples of the Delhi singer Tanras Khan, Irfan Zuberi writes. Later, Chand Khan of the Delhi family sang at the Patiala court before joining All India Radio in 1937. Is the Delhi gharana a sarangi gharana? No: it is a vocal gharana with a strong sarangi line. Abdul Gani Khan and Mamman Khan were [sarangi](/ur-int/instrumental/hindustani-classical/sarangi) players, and Joep Bor describes their line as apparently an offshoot of a vocal gharana; an informant of Daniel M. Neuman traced it to Rajasthani folk sarangi players. Chand Khan objected to the label sarangi gharana and revived the family's khayal. Have more questions? Contact our support team and we'll be happy to help!