সত্ত্রীয়া

সত্ত্রীয়া হল আসামের শাস্ত্রীয় নৃত্য, পঞ্চদশ-ষোড়শ শতাব্দীর সন্ত শ্রীমন্ত শঙ্করদেব দ্বারা প্রতিষ্ঠিত সত্ত্র (বৈষ্ণব মঠ)-এ বিকশিত। সংগীত নাটক অ্যাকাডেমী কর্তৃক স্বীকৃত আটটি ধারার মধ্যে সর্বকনিষ্ঠ (২০০০ সালে শাস্ত্রীয় মর্যাদা প্রদান), সত্ত্রীয়া রাজদরবারের বিনোদনের পরিবর্তে ধর্মীয় অনুশীলনের অংশ হিসেবে বিবর্তিত হয়েছে। সন্ন্যাসীরা ভক্তিমূলক নৈবেদ্য হিসেবে নৃত্য-নাটক পরিবেশন করতেন, এমন ঐতিহ্য বজায় রেখে যা সম্প্রতি কনসার্ট উপস্থাপনায় আবির্ভূত হয়েছে।

সত্ত্রগুলি সমগ্র আসামে ধর্ম, শিক্ষা এবং সংস্কৃতির কেন্দ্র হিসেবে কাজ করত। শঙ্করদেব কৃষ্ণের জীবনের পর্বগুলি চিত্রিত অঙ্কীয়া নাট (একাঙ্ক নাটক) সৃষ্টি করেন, যা নৃত্য, সংগীত এবং সংলাপের সমন্বয়ে পরিবেশিত হত। সন্ন্যাসীরা বিশেষ গতিবিধির শব্দভাণ্ডার বিকাশ করেন যা শাস্ত্রীয় শিল্প হিসেবে স্বীকৃতি পাওয়ার আগে পাঁচ শতাব্দী ধরে মঠের দেয়ালের মধ্যে জীবন্ত অনুশীলন হিসেবে টিকে থাকে।

"সত্ত্রীয়া হল রক্তমাংসে পরিণত ভক্তি—যে নৃত্য সন্ন্যাসীরা মঠে জীবিত রেখেছিলেন যখন বিশ্ব তাদের চারপাশে বদলে যাচ্ছিল।"

শঙ্করদেবের দৃষ্টি

শ্রীমন্ত শঙ্করদেব (১৪৪৯-১৫৬৮) আসামে নব-বৈষ্ণব আন্দোলন প্রতিষ্ঠা করেন, সত্ত্র ব্যবস্থা স্থাপন করেন যা তাঁর শৈল্পিক এবং ধর্মীয় উত্তরাধিকার সংরক্ষণ করবে। তিনি অসমীয়া এবং ব্রজবুলি (অসমীয়া এবং মৈথিলির সমন্বয়ে একটি সাহিত্যিক ভাষা)-তে অঙ্কীয়া নাট রচনা করেন, এমন পাঠ্য তৈরি করেন যা সত্ত্রীয়া রিপার্টরির কেন্দ্রে রয়ে গেছে। তাঁর দৃষ্টি ভক্তিমূলক অনুশীলনের সাথে পরিবেশনাকে সংযুক্ত করে, সন্ন্যাসীদের ভক্তিমূলক অনুশীলনের দিক হিসেবে নৃত্য, সংগীত এবং নাটকে প্রশিক্ষিত করে।

শঙ্করদেব এবং তাঁর শিষ্য মাধবদেব রচিত বরগীত (ভক্তিমূলক গান) সংগীত সঙ্গত প্রদান করে। খোল (ঢোল) এবং তাল (করতাল) ছন্দ স্থাপন করে। ধর্মীয় প্রেক্ষাপটে সংগীত, নৃত্য এবং পাঠ্যের এই সংযুক্তি সত্ত্রীয়াকে প্রধানত বিনোদন হিসেবে বিকশিত ধারাগুলি থেকে আলাদা করে।

গতিবিধির শব্দভাণ্ডার

সত্ত্রীয়া বিশেষ হস্ত মুদ্রা (হাতের অঙ্গভঙ্গি) এবং পদ সঞ্চালন ব্যবহার করে যা দক্ষিণ ভারতীয় ধারা এবং কথক উভয় থেকে পৃথক। নৃত্যে তাণ্ডব (পুরুষালি) এবং লাস্য (নারীসুলভ) উভয় গুণ প্রদর্শিত হয়, বিভিন্ন আইটেম বিভিন্ন বৈশিষ্ট্যের উপর জোর দেয়। পুরুষ সন্ন্যাসীরা মূলত নারী চরিত্রসহ সমস্ত ভূমিকা পালন করতেন, যদিও সমসাময়িক অনুশীলনে নারী পরিবেশক অন্তর্ভুক্ত।

চালি (মৌলিক নৃত্য একক) প্রযুক্তিগত শব্দভাণ্ডার গঠন করে, বিভিন্ন চালি বিভিন্ন চরিত্রের ধরন এবং নাটকীয় পরিস্থিতির জন্য উপযুক্ত। মাটি আখরা পদবিন্যাসের উপর জোর দেয় যখন ওড়া এবং পার স্থানিক গতিবিধি বর্ণনা করে। নৃত্য মার্শাল ঐতিহ্যের সাথে সংযোগ বজায় রাখে, কিছু গতিবিধি অসমীয়া যোদ্ধা সংস্কৃতি প্রতিফলিত করে।

পরিবেশনা বিন্যাস

ঐতিহ্যগত বিন্যাসে অঙ্কীয়া নাট (কৃষ্ণ আখ্যান উপস্থাপনকারী নৃত্য-নাটক), ভাওনা (থিয়েট্রিক্যাল উপস্থাপনা), এবং বিভিন্ন একক ও দলীয় নৃত্য আইটেম অন্তর্ভুক্ত। সূত্রধার (বর্ণনাকারী) পরিবেশনা প্রবর্তন করেন এবং ভাষ্য প্রদান করেন। গায়ন-বায়ন (বাদক) কণ্ঠ, খোল এবং করতালসহ সঙ্গত করেন।

কনসার্ট উপস্থাপনায় রূপান্তরের জন্য ধর্মনিরপেক্ষ মঞ্চের জন্য মঠের ধারার অভিযোজন প্রয়োজন হয়। দীর্ঘ নাটকীয় কাজ থেকে পৃথক আইটেম বের করা হয়, এবং ঐতিহ্যগত সমষ্টি অংশের পাশাপাশি একক বিন্যাস বিকশিত হয়। এই অভিযোজন সত্ত্রীয়াকে তার ভক্তিমূলক চরিত্র বজায় রেখে সত্ত্র প্রেক্ষাপটের বাইরে দর্শকদের কাছে পৌঁছাতে সক্ষম করে।

সমসাময়িক স্বীকৃতি

২০০০ সালে সংগীত নাটক অ্যাকাডেমীর স্বীকৃতি অসমীয়া শিল্পীরা দীর্ঘদিন ধরে যা বজায় রেখেছিলেন তা স্বীকার করে: যে সত্ত্রীয়া শাস্ত্রীয় শিল্পকে সংজ্ঞায়িত করে এমন সংকলিত কৌশল, রিপার্টরি এবং তাত্ত্বিক ভিত্তি ধারণ করে। যতীন গোস্বামী, বিম্বাবতী দেবী, এবং ইন্দিরা পি.পি. বড়া-র মতো সমসাময়িক শিল্পীরা সত্ত্রীয়াকে জাতীয় এবং আন্তর্জাতিক মঞ্চে নিয়ে গেছেন যখন সত্ত্রগুলি তাদের শতাব্দী প্রাচীন অনুশীলন অব্যাহত রেখেছে।