Chordophones Famille des vînâ/luths Advanced Inde du Nord (codification au 18e siècle) Concert grade Traditional craftsmanship

Sitar

(सितार)

Fabriqué à la main à partir de bois harmoniques séchés et de calebasses, le sitar compte 18-21 cordes et des frettes mobiles, conçu pour une richesse harmonique microtonale de renommée mondiale.

Praticiens

4

Cours

1

Fourchette de prix

£250 - £3,000

Student sitars start at £250; professional concert-grade models by master makers cost £3,000 or more. Prices rise with engraving and gourd size. Before you buy, inspect the gourd, pegs and neck joint in daylight, and squeeze the gourd lightly to reveal cracks.

Sitar, Indian string instrument

Découvrez la tradition musicale, ses praticiens et les façons de l’apprendre.

Histoire et origines

Un sitar professionnel est une merveille d'ingénierie organique. La base de l'instrument est le Tumba (résonateur), façonné à partir d'une grande calebasse séchée (Lagenaria siceraria). Chez KalaSudha, nous nous procurons nos calebasses uniquement dans la région de Miraj, au Maharashtra, où le sol et le climat produisent des calebasses aux parois épaisses et régulières, indispensables à une projection sonore supérieure. 

La Tabli (table d'harmonie) est l'élément le plus important pour la qualité du son. Elle est sculptée à la main dans du Toon (acajou indien) bien séché, âgé d'au moins 15 ans. L'épaisseur de la Tabli demande une gradation précise ; elle doit être assez solide pour supporter la pression du chevalet, qui porte la tension de plus de 20 cordes, tout en restant assez souple pour vibrer au moindre contact. Nos luthiers utilisent des rabots traditionnels pour aligner le fil du bois et obtenir une résonance maximale.

La signature du sitar tient à son timbre unique, « bourdonnant » ou « métallique ». Ce timbre naît du Jawari, le façonnage minutieux du chevalet principal, plutôt que des cordes elles-mêmes. Fait d'os de chameau ou de bois de cerf, ce chevalet reçoit une courbure légère et particulière. Lorsque la corde vibre, elle effleure cette surface plate et engendre une riche série d'harmoniques supérieures. 

Un « Jawari profond » produit un timbre très résonnant et bourdonnant, prisé par l'école Vilayat Khan, tandis qu'un « Jawari fermé » donne un son plus clair, proche de la cloche, prisé par l'école Ravi Shankar. Chez KalaSudha, nous proposons un service de Jawari sur mesure, qui permet au professionnel de régler la « voix » de son instrument selon les exigences de son gharana. Ce niveau de personnalisation technique fait de nous une référence reconnue pour les instruments du nord comme du sud de l'Inde.

Le sitar emploie un jeu complexe de cordes en acier, en laiton et en bronze. La corde de jeu principale est en acier à haute résistance, afin de supporter la traction des notes, jusqu'à cinq demi-tons sur une seule frette. Les cordes Taraf (cordes sympathiques) s'accordent sur les notes du raga et vibrent d'elles-mêmes lorsque la note correspondante est jouée sur la corde principale. 

Cette résonance sympathique confère au sitar son aura « céleste ». Sur le plan commercial, la qualité des cordes et la précision des Kuntis (chevilles d'accord) sont essentielles. Nos instruments reçoivent des chevilles en palissandre ou en ébène, ajustées à la main au manche par une technique de blocage par friction, qui maintient l'accord du sitar même sous la chaleur des projecteurs. 

Un sitar professionnel est un bien de valeur qui exige un entretien méticuleux. Composé de matières organiques, calebasse, bois, os et soie, il reste très sensible à l'humidité. Nous remettons à nos clients un guide d'entretien détaillé, qui insiste sur l'usage d'hygromètres numériques et d'étuis spécialisés. 

Pour le Royaume-Uni et les marchés internationaux, nous proposons des instruments « traités pour le climat ». Ces sitars sont acclimatés à un taux d'humidité réduit, afin d'éviter que le Tumba ne se fende ou que la Tabli ne se déforme. Nous maîtrisons aussi le joint Gulu, là où le manche rejoint la calebasse. C'est le point le plus fragile du sitar ; sur nos modèles professionnels, le Gulu est renforcé pour que l'instrument supporte les voyages internationaux et les variations de climat.

Fabrication et savoir-faire

Matériaux utilisés

Miraj Tumba Seasoned Toon Polished Jawari Spring Brass French Polish

Processus de fabrication

La fabrication d'un sitar professionnel est un travail artisanal lent, qui exige l'alliance parfaite des matières organiques et de la précision mécanique. Elle commence par le choix du Tumba (chambre de résonance), façonné à partir d'une grande calebasse séchée (Lagenaria siceraria). Ces calebasses poussent dans des régions comme Miraj, au Maharashtra, où le climat offre l'épaisseur et la régularité nécessaires à une résonance profonde. 

Le manche (Dandi) et la table (Tabli) sont sculptés à la main dans des bois harmoniques séchés, le plus souvent du Toon (acajou indien) ou, sur de rares modèles anciens, du teck (Teak). Le bois doit sécher pendant des années pour ne pas se déformer sous la forte tension des plus de 20 cordes métalliques. Le joint qui relie le manche au résonateur, appelé Gulu, est un point clé de solidité structurelle ; on le renforce et le sculpte avec soin pour qu'il devienne le centre esthétique de l'instrument. 

Une marque de haute lutherie est le Jawari, le façonnage du chevalet principal. Il ne s'agit pas d'une simple coupe, mais d'une « pente » microscopique taillée dans l'os de chameau ou le bois de cerf. Un maître luthier passe des heures à écouter la vibration de la corde en ponçant le chevalet, jusqu'à obtenir le son ouvert qui donne au sitar son profil harmonique céleste. Enfin, l'instrument reçoit un vernis français ou de la gomme-laque, qui protège le bois tout en restant assez souple pour le laisser respirer et résonner librement.

Entretien et soin

Fait surtout de calebasse et de bois fin, le sitar reste très sensible aux changements d'environnement. Le contrôle de l'humidité est l'aspect le plus vital de son entretien. Nous recommandons de maintenir une humidité relative (RH) de 45-55%. En climat sec, la calebasse devient cassante et peut se fendre, tandis qu'en région de mousson, un excès d'humidité fait gonfler le bois, ce qui étouffe le son ou déforme le chevalet. 

Le nettoyage est essentiel à la longévité des frettes et des cordes. Après chaque séance, l'instrumentiste essuie les cordes avec un chiffon doux et sec pour retirer les huiles et la transpiration qui provoquent la corrosion. Les Pardas (frettes) sont liées par un fil qui se desserre avec le temps ; vérifier ces ligatures et appliquer de temps à autre une goutte d'huile minérale sur les chevilles à friction (Kuntis) maintient l'accord de l'instrument pendant le jeu. Enfin, le chevalet Jawari se creuse peu à peu sous le frottement des cordes, ce qui peut gâcher le son. Un « réglage » annuel par un luthier professionnel est recommandé pour repolir la surface du chevalet et garder un son net toute une vie de jeu.

Techniques de jeu

Mizrab Bol (Plectrum Strokes)

Beginner

Mastering the fundamental inward (Da) and outward (Ra) strokes using the wire plectrum to create rhythmic clarity.

Meend (Lateral Pulling)

Intermediate

Mastering the art of the continuous slide between notes to achieve vocal-like continuity and microtonal precision.

Krintan (Hammer-on/Pull-off)

Intermediate

A finger-plucking technique where the left hand produces notes without a plectrum stroke, essential for rapid, ornamented passages.

Gamaka (Oscillation)

Advance

Executing traditional microtonal oscillations and ornaments essential to the authentic character of a Raga.

Jhala (Rhythmic Climax)

Advance

A high-speed technique involving rapid-fire striking of the Chikari (drone) strings in coordination with the main melody to build a rhythmic crescendo.

Zamzama (Grace Notes)

Advance

Executing rapid, sharp clusters of notes in quick succession to add intricate texture and "sparkle" to a phrase.

Caractéristiques techniques

Caractéristiques détaillées de Sitar

Dimensions physiques
Caractéristiques : Dimensions physiques
Caractéristique Valeur
Overall length 1220mm – 1270mm (approx. 48 – 50 inches)
Tabli (soundboard) width 330mm – 360mm
Tumba (resonator) diameter 300mm – 350mm
Neck (dandi) width 85mm – 95mm
Total weight 3.5kg – 5kg (depending on wood density and second resonator)
Composition des matériaux
Caractéristiques : Composition des matériaux
Caractéristique Valeur
Main resonator (tumba) Dried Miraj calabash gourd (Lagenaria siceraria)
Neck and tabli Seasoned toon wood (Indian mahogany, aged 15+ years); teak on some models
Bridge material Hand-polished camel bone or deer antler
Tuning pegs (kuntis) Hand-turned rosewood or ebony
Frets (pardas) High-tensile spring brass, stainless steel or German silver
Inlays Celluloid or ethically sourced bone
Adhesive Traditional hot hide glue or natural resin-based binders
Surface finish Natural French polish (shellac-based)
Chevalet et réglage (Jawari)
Caractéristiques : Chevalet et réglage (Jawari)
Caractéristique Valeur
Main bridge (bada ghora) Flat jawari slope that the played strings graze, for harmonic resonance
Sympathetic bridge (chota ghora) Secondary bone bridge carrying the 11 to 13 taraf strings
Jawari profile Open (khula: deep, buzzing) or closed (band: clear, bell-like), by gharana
Action height 10mm – 12mm at the 12th fret (to allow for lateral pulling, meend)
Fret type Curved, movable pardas hand-tied with silk or nylon thread
Cordes et accord
Caractéristiques : Cordes et accord
Caractéristique Valeur
Total string count 18 – 21 (depending on model)
Main playing strings 6 – 7 (steel, brass and bronze)
Sympathetic strings (taraf) 11 – 13 (high-tensile steel)
Main tuning (kharaj-pancham) Ma-Sa-Pa-Sa-Pa-Sa-Sa
String gauges Main steel (0.012"), kharaj (0.028" – 0.032" bronze)
Caractéristiques acoustiques
Caractéristiques : Caractéristiques acoustiques
Caractéristique Valeur
Primary timbre Complex harmonic richness with a characteristic buzz
Sustain duration 8 – 12 seconds on the main playing string
Microtonal capability Up to 5 semitones of lateral pull (meend) on a single fret
Sympathetic feedback High (self-resonating harmonics from taraf strings)

Available Instruments

Browse our curated selection of Sitars

Showing 1 instruments

Looking for Something Unique?

Contact us for custom-made instruments tailored to your specific requirements

Contact for Custom Order

Votre parcours vers la maîtrise de Sitar

Suivez ce parcours structuré, du grand débutant à l’interprète accompli

1

Fondations et posture

Établir les bases physiques et la stabilité fondamentale nécessaires au jeu hindoustani.

20%
2

Travail des gammes (Sargam)

Développer la précision dans la production des notes et le placement des doigts sur les frettes.

40%
3

Meend et bases du raga

Étudier l'art du tiré latéral des cordes et les structures fondamentales des ragas.

60%
4

Gat et compositions

Appliquer les compétences techniques aux formes mélodiques fixes au sein des cycles rythmiques (taal).

80%
5

Techniques avancées et Jhala

Passer à l'improvisation de niveau professionnel et aux apogées rythmiques rapides.

100%

Artistes à la une

Interprètes renommés de Sitar

Jonathan Mayer

Jonathan-Mayer
Jonathan Mayer a commencé la musique à cinq ans, avec le violon auprès de son grand-père, Albert Hepton, le piano auprès de James Methuen-Campbell et la composition auprès de son père. À seize ans, il
Sitar

Shakir Khan

Shakir-Khan-Sitar
Fils du Padma Shri Ustad Shahid Parvez Khan, Shakir Khan représente la huitième génération du gharana d'Etawah et se produit dans les grands festivals de l'Inde et à l'étranger.
Sitar
Etawah Gharana

Dr Lovely Sharma

Dr-Lovely-Sharma
Dr Lovely Sharma joue du sitar et enseigne au Dayalbagh Educational Institute, en Uttar Pradesh. Première femme sitariste titulaire d'un D.Litt., lauréate du Kala Bhushan, elle a été vice-chancelière
Sitar
Senia-Maihar Gharana

Adnan Khan

Adnan-Khan-Sitar-KalaSudha
Adnan Khan, sitariste nommé aux Grammy Awards, joue dans le gayaki ang. Il a été formé à Delhi par son grand-père Ustad Zafar Ahmed Khan, son père Ustad Saeed Khan et le chanteur Ustad Mashkoor Ali
Sitar

Learning Courses

Master the Sitar with expert-led courses

A sitar learner sits cross-legged on a patterned rug playing the sitar, with a notebook of notation open beside him and a teacher seated nearby

Sitar

Sitar course online, prepared by KalaSudha: three levels of live lessons one-to-one or in a cohort, raga study alongside playing and feedback on your recordings.

Événements à venir

Assistez à des concerts de Sitar en direct

Événements passés

Parcourez nos archives de concerts passés

Questions fréquentes

What is a sitar?

A sitar is a long-necked lute with a gourd body, movable curved frets, and a set of sympathetic strings running beneath the playing strings.

The curved frets let a player pull a string sideways and bend one note into another. Players call that bend the meend, and the sympathetic strings keep ringing behind it.

Read about the tabla and the santoor.

How can a complete beginner, a child or an adult returning after a long break start learning the sitar?

You can learn the sitar with KalaSudha online and in workshops, and beginners start at Foundation level. That first stage covers posture and the mizrab, the wire plectrum worn on the right index finger. We teach children as well as adults, so ask us about a starting age and a sitar sized for a younger learner.

If you are going back to the sitar after a long break, our courses run in levels. You start again where you left off, once your teacher has reviewed where you stand.

What materials is a sitar made from?

A sitar's resonator is a gourd with its top cut away, closed by a wooden soundboard, the tabli. The long, hollow neck and the body are usually tun (toon) or teak. Two bone bridges sit on wooden bases, the arched frets are brass or German silver, and wooden friction pegs hold the metal strings.

How many strings does a sitar have, and what do they do?

Documented sitars carry 18 to 21 metal strings. Six or seven run over the main bridge: melody strings that the player stops on the frets, and chikari strings struck for rhythm. Another 11 to 13 sympathetic strings, the taraf, run beneath the frets over a smaller bridge, are tuned to the notes of the raga and ring in response to the played strings.

How is a sitar tuned for a raga?

A sitar has no fixed pitch for Sa, the tonic, so the player sets it; Grinnell's example sets Sa at C4. The main playing string (baaj) is tuned to Ma, a fourth above Sa, and the second string (jod) to Sa. The sympathetic strings run beneath the frets and are tuned to the notes of the raga.

What gives the sitar its buzzing sound?

A sitar buzzes because its main bridge has a broad, gently curved top. As the string vibrates, it grazes that surface, and the length of string that vibrates keeps changing. The physicist C. V. Raman identified the effect in 1921. Makers set the tone through jawari, the shaping and re-filing of the bridge surface.

What is the difference between open and closed jawari on a sitar?

On a sitar, open (khula) jawari gives a brighter, louder and buzzier tone. Closed (band) jawari gives a warmer, plainer tone with more sustain, and round (ghol) jawari sits between them. Ravi Shankar's sitar is the usual open example; Nikhil Banerjee's and Vilayat Khan's are cited as closed. Open jawari also wears faster and needs re-filing sooner.

What should I check before buying a sitar?

When buying a sitar, inspect it in daylight. Squeeze the gourd gently to reveal cracks, check the seven main pegs and their holes for cracks, and check the joint between neck and soundboard by the last fret. Expect even a new sitar to need a setup. Hairline gourd cracks can often be left alone, but visible cracks that buzz need repair. Ask us: we repair any sitar, wherever you bought it.

How do I choose between a student sitar and a professional sitar, and what should I look for?

A student sitar and a professional sitar differ in the gourd and the hand work on the bridge and frets. A 2001 article on a Delhi workshop in the journal American Lutherie calls for a smooth, symmetrical gourd, neither flimsy nor heavy. Finer sitars carry a jawari, the buzzing bridge, of antler where most use camel bone. Makers place the frets to suit each soundboard, and the article reports bad results from necks pre-drilled for mass production.

KalaSudha sells student sitars and concert-grade sitars by master makers. We voice each jawari by hand to your gharana. Ask us for a quote, or for a sitar made to order.

Where can I buy a sitar outside India with international shipping, and have it serviced or repaired where I live?

You can buy a sitar from KalaSudha wherever you live: we sell it by quote or made to order, and we deliver worldwide. We pack every instrument for international shipping; ask us about cases and insurance.

We also service and repair any sitar, wherever you bought it, anywhere in the world, and we supply strings and spare parts. For help with your sitar after it arrives, use the chat on any page or email [email protected]. Ask us, too, about gift vouchers, class sets for schools or a flight case for travel.

Where can I get a sitar or a tabla serviced or repaired if I live outside India?

KalaSudha services and repairs any sitar or tabla outside India, wherever you bought it and wherever you live: ask us. On a sitar, that includes the setup and the jawari, the buzzing bridge. On a tabla, we re-face worn heads and renew the syahi, the black paste on each head.

We pack every instrument for international shipping, so ask us about a case and insurance for the trip. For help with your instrument, use the chat on any page or email [email protected].

How do I protect a sitar from humidity, dry air and damage?

High humidity swells a sitar's wooden parts and weakens the sound, while hot, dry conditions shrink materials and cause cracks and loose parts. Strings and frets can corrode too. Always keep the sitar in a case and never leave it standing on its gourd. Termites can damage gourds, so check an instrument that has been in storage.

How do I take a sitar or another large Indian instrument on a flight, in the cabin or in the hold?

To fly with a sitar or another large Indian instrument, ask your airline before you book. Find out whether it can fly in the cabin on its own seat, or must go in the hold. A cabin seat keeps the instrument beside you.

Either way, pack it so nothing moves inside its case, and pad fragile parts such as a sitar's gourd and bridge. If it goes in the hold, pack it for rough handling. KalaSudha reinforces the neck joint of each sitar it sells outside India, for travel. Ask us about a flight case and help with your trip.

Which wood makes a better sitar, teak or tun?

Sources treat tun (toon) and teak as the usual woods for a sitar's body, neck and soundboard. Teak appears on prominent modern concert sitars, including the Met's 1997 Murari Adhikari sitar and the 1961 Nodu Mullick sitar made for Ravi Shankar. Current Miraj makers use wood from Karnataka forests, reported as red cedar, for the neck and frame.

How can I book a sitar player for a concert, a private event or a recording session?

You can book a sitar player through KalaSudha for a concert, an event or a recording session. Ask us through our booking service for Indian classical musicians. To hear our artists before you decide, listen to KalaSudha's recordings and watch our concert videos.

Have more questions? Contact our support team and we'll be happy to help!

Stay close

Keep KalaSudha close.

Receive news of concerts, learning opportunities, recordings and the work taking shape at KalaSudha.
  • Concert news
  • Learning opportunities
  • Recordings and stories

We respect your privacy. Unsubscribe at any time.