シュリー

ラーグ・シュリーは、音符の集合体をはるかに超えています。これは、ヒンドゥスターニー古典的伝統の構造的な驚異であり、インド音楽の精神的および技術的な深さへの巨大な賛辞です。シュリーを理解することは、太陽が消え去り、紫と金で染まった空を残す広大で暗くなる海の端に立つことです。これは、非常に重力のあるラーガであり、実践者によって「パラム・ギールビール」(非常に深い)と説明されることが多く、他のほとんどのスケールが必要とするものよりも呼吸コントロール、精神的な集中、感情的な成熟を要求します。多くのラーガが魅了または落ち着かせることを求めている一方で、シュリーは命令することを求めています。これは、古代のヴェーダの権威の感覚を運び、日の有形の世界と夜の神秘的で内部的な世界との間の橋として機能します。

ラーグ・シュリーの基本的な基礎は、プールヴィー・タート内にあります。これは、複雑な感情的なパレットとティーヴラ・マディヤマ(増強された4番目)の使用で知られる親スケールです。音符は、シャーダジャ(S)、コマル・リシャーブ(r)、シュッダ・ガンダール(G)、ティーヴラ・マディヤマ(M#)、パンチャム(P)、コマル・ダイヴァト(d)、およびシュッダ・ニシャード(N)です。しかし、これらの音符を単にリストすることは、ラーガを定義する「緊張」を伝えません。シュリーでは、リシャーブは非常に低いピッチに保たれ、重く悲しみに満ちた重さで振動し、パンチャムは遠く揺るぎない灯台として機能します。コマル・リシャーブとティーヴラ・マディヤマの間の相互作用は、日没の乱流エネルギーを反映する認知的不協和を作り出します。これは、日の熱が来る暗闇の冷たさに出会う時です。

歴史的に、ラーグ・シュリーは「アディラーガ」の地位を保持しており、古い経典では、他のすべてが派生した最も初期の6つのラーガの1つとしてしばしば引用されています。サンギート・ラトナカラおよび他の中世の論文では、シュリーは、王室のローブをまとい、蓮を持ち、ラクシュミ(繁栄)とシュリー(神の美)の本質を表す神の王として擬人化されています。しかし、この美しさは、従来の意味で「きれい」ではありません。これは「崇高」であり、驚きと少しの恐怖を刺激する種類の美しさです。ラーガの共鳴は非常に強力であるため、伝統は、サンディプラカシュ期間(黄昏の時間)中にのみ演奏されなければならないと規定しています。コマル・リシャーブとティーヴラ・マディヤマの特定の振動は、地球が太陽から回転するときに発生する大気シフトに対応すると考えられており、「重い」ラーガとなり、大気圧の文字通りの増加と日のほこりの沈降を複製します。

シュリーのメロディック・ムーブメント、またはチャランは、非常に困難です。なぜなら、それは非線形(ヴァクラ)だからです。パフォーマーは、単にスケールを上昇または下降することはできません。アローハ(上昇)は通常、S、r、S、PまたはS、r、G、M# Pのようなパターンに従います。アヴローハ(下降)は、S、N、d、P、M# G、r、G、r、Sの複雑な織り合わせです。ラーガの魂は、シュリー・アングにあります。これは、リシャーブからパンチャムへの跳躍を強調する特定のメロディック・シグネチャーです。この跳躍(r-P)は、古典音楽で最も大胆な間隔の1つです。これは、歌手がマイクロトナルに低く震えるリシャーブから直接、岩のように堅固で共鳴するパンチャムにスライドする必要があります。これは、決して完全に解決されない「憧れ」を作り出し、リスナーを高い精神的な警戒状態に保ちます。

ラサ(感情的な本質)の観点から、シュリーは、ヴィーラ(英雄的)、ラウドラ(畏敬の念を起こさせる強度)、およびシャンティ(深い平和)の稀な組み合わせです。そのいとこであるラーグ・プリヤ・ダナシュリーとは異なり、これはよりメロディックで憧れていますが、シュリーは厳格です。これは、恋人ではなく、戦士または賢者によって提供される祈りのように感じます。ヴァーディ(王音符)はコマル・リシャーブであり、サムヴァーディ(大臣音符)はパンチャムです。この関係は非対称で「重い」ため、パフォーマーは下の音符に不釣り合いな時間を費やします。マンドラ・サプタック(低オクターブ)は、シュリーの遊び場です。マスター・ボーカリストは、アラープ(伴奏なしのイントロダクション)で30分を費やすかもしれません。これは、トニックと平坦な2番目の間の関係を探索するだけで、パンチャムが最終的にゴングとして鳴らされるときにのみ解放を見つける緊張の山を構築します。

シュリーの概念的な基礎も同様に重要です。これはしばしば「ティヤーガ」(放棄)と宇宙秩序の実現と関連付けられています。グル・グランス・サーヒブ、シーク教徒の聖典では、ラーグ・シュリーは最初のラーガとして言及されており、神聖なコミュニケーションのための手段としての重要性を示しています。それは、無限の前で魂が自分自身の無意味さを実現することを表すと言われています。ティーヴラ・マディヤマがシュリーで使用されるとき、それは通過する音符ではありません。それは、地球のガンダールと天のパンチャムの間の「中道」の鋭く、刺すようなシグナルです。これにより、ラーガは、ドルパド歌手のお気に入りとなります。これは、ヒンドゥスターニー音楽の最も古く最も厳格な形式であり、マイクロトナルのニュアンス(シュルティ)が遅く瞑想的な発展を通じて完全に実現できる場所です。

異なるガラナ(音楽の学校)の実践者は、シュリーを様々な程度の攻撃性または瞑想でアプローチします。グワリオル・ガラナは、バンディシュ(作曲)の明瞭さとリズミカルなプレイを強調するかもしれません。一方、アグラ・ガラナは、「ノム・トム」アラープに寄りかかり、強力で共鳴するボーカルを使用して、ラーガの英雄的な性質を呼び起こします。ジャイプール・アトラウリ・ガラナは、複雑な「ビーズ状」のメロディック・チェーンで知られており、シュリーを数学的精度で扱い、そのヴァクラ(ねじれた)性質を照らします。学校に関係なく、シュリーのパフォーマンスが聴衆にその威厳の重荷によって少し「押しつぶされた」と感じさせない場合、それは不完全と見なされます。これは、パフォーマーからすべてを要求するラーガです。肉体的なスタミナ、知的な厳格さ、そして大きな闘争と大きな平和の両方を知っている魂です。

シュリーを他の夕方のラーガ、例えばマールワやプリヤと比較すると、そのユニークな「パンチャム中心」の重力が明らかになります。マールワがパンチャムを避けて落ち着きのない不安の感覚を作り出す一方で、シュリーはパンチャムをアンカーとして使用します。これにより、シュリーはより安定で「古代」のように感じます。これは、何千年もの間立ってきた花崗岩の寺院のようです。「レ・パ」の動きは、決定的な特徴です。歌手がそのリシャーブのマイクロトナルな「エッジ」を逃すと、ラーガは簡単に別のより要求の少ないスケールのアイデンティティに滑り込む可能性があります。これが、教師がしばしばシュリーを学生に紹介する前に何年も待つ理由です。これは、「熟した」心のためのラーガであり、瞑想的なスレッドを失うことなく、音符の不協和な「衝突」を処理できるものです。

現代では、パンディット・ビムセン・ジョシやウスタッド・アミール・カーンなどの伝説が、ラーグ・シュリーの決定的な録音を提供しています。パンディット・ビムセン・ジョシのレンディションは、しばしば「プカール」(呼びかけ)を示し、彼の強力な声がほとんど絶望的な精神的な飢えでパンチャムに到達します。一方、ウスタッド・アミール・カーンは、シュリーを瞑想的な「メルカンド」アプローチで扱い、スローモーションで咲く暗い花のように、ラーガを音符ごとにゆっくりと展開しました。これらのマスターは、シュリーがスピードやボーカルの体操についてではないことを理解していました。それは、「スタイバーヴァ」、つまり継続的な感情状態についてです。ドゥルト(速い)作曲でさえ、ラーガの根底にある「重さ」は残り、リスナーが太陽が沈んだことを決して忘れないようにし、天の謎が今や徒歩であることを確認します。

シュリーを真にマスターすることは、音符の間の静けさの芸術をマスターすることです。間隔が非常に広く、関係が非常に不協和であるため、音楽の「スペース」は、ラーガが本当に生きている場所です。重く振動するコマル・リシャーブの後の静けさの中で、リスナーはあなたが言及した「圧力」を感じます。大気の重荷、存在の重力、そして宇宙の圧倒的な広大さです。それは、文字通り、宇宙が自分自身に落ち着く音です。

ラーグ・シュリーの領域は、学生とマエストロの両方にとってゴールド・スタンダードとなっているいくつかの象徴的なバンディシュ(作曲)によって固定されています。最も伝説的なものの1つは、伝統的なヴィランビット(遅い)作曲「ハリ・ケ・チャラン・カマル」です。これは、ラーガの精神的な重力を完全に表す神聖なものへの深い瞑想です。もう1つの有名なチーズ(歌のテキスト)は、「サンジュ・バイ」です。これは文字通り「夕方が落ちた」と訳され、ラーガのサマイ(パフォーマンス時間)とそれが表す大気の移行を直接参照しています。これらの作曲は、ラーガの「ヴァクラ」(曲がった)性質を強調するように設計されており、パフォーマーが詩的な構造内でコマル・リシャーブからパンチャムへの困難な跳躍を交渉することを強制します。ガラナのコンテキストでは、アグラ・ガラナは、シュリーの扱いで特に有名です。彼らの「ノム・トム」アラープと堅牢でリズミカルなドルパドの影響を受けたスタイルは、ラーガの「ヴィーラ」(英雄的)および「パラム・ギールビール」(非常に深い)性質に適しています。

歴史的に、シタールのウスタッド・ヴィラヤット・カーンほど権威を持ってシュリーを指揮した人はほとんどいません。彼の「ガヤキ・アング」(ボーカル・スタイル)により、彼はリシャーブからパンチャムへのミーンド(スライド)を、ほとんど複製できない幽霊のようなボーカルのような精度で引っ張ることができました。ボーカル領域では、キラナ・ガラナのパンディット・ビムセン・ジョシは、ラーガの「プカール」(感情的な呼びかけ)のマスターでした。彼の信じられないほどの呼吸コントロールを使用して、共鳴する地球を揺るがすパンチャムに導く前に、下の音符の緊張を維持しました。同様に、インドール・ガラナのウスタッド・アミール・カーンは、シュリーでの彼の哲学的でゆっくりと展開するアラープで知られていました。これは、ラーガの知的および宇宙的な次元を強調しました。これらのマスターは、音符を演奏するだけでなく、それらの間の「重い」静けさに住んでいました。これにより、ラーガの古代の権威が現代のリスナーのためにそのまま残ることが保証されました。