ヤマン

ラーグ・ヤマンは、特に夕方の時間において、ヒンドゥスターニー音楽の「皇帝」としばしば呼ばれています。これは通常、学生が最初に学ぶラーガですが、経験豊富な音楽家にとっても依然として挑戦的です。ヤマンはカリヤーン・タートに属し、夜の最初の部分、つまり昼が終わり夕方が始まる時間に演奏されます。このラーガは、その平和的で、喜びに満ち、安定した性格で知られています。

歴史的に、このラーガは文化の融合を示しており、13世紀のスーフィー詩人であり音楽家であるアミール・フスローと頻繁に関連付けられています。そのルーツは古代インドのカリヤーン音階にありますが、フスローがペルシャの音楽的アイデアを加え、最初にそれを「アイマン」と呼んだと考えられています。一部の学者は、この名前がヒンドゥー音楽家がペルシャまたは「ヤヴァナ」芸術家によって演奏されたバージョンに使用した用語「ヤヴァノーン・カ・カリヤーン」から来たと考えており、それが後にヤマンになりました。

ヤマンは、基本的な音階を瞑想的で美しいものに変える鋭い音であるティーヴラ・マ(増四度)の使用により際立っています。その多目的な性質により、ヒンドゥスターニー古典音楽で最も録音され演奏されるラーガとなっています。サンギート・ナータク・アカデミーのようなグループの記録や様々な放送は、ヤマンがコンサートで他のほとんどのラーガよりも頻繁に演奏されることを示しており、しばしば夕方の公演のメインピースとして演奏されます。

有名なヒンドゥスターニー歌手プラバー・アートレは、かつてヤマンがいかに重要かについて語りました。彼女の師匠は、「ヤマンの完全な習得は、他のラーガの理解と鑑賞を簡素化するだろう」と述べ、彼女に一年間ヤマンを練習させました。ウスタード・ヴィラーヤト・カーンも同様の見解を共有し、音楽家が本当に自分のラーガを知っているなら、「それは神聖な存在のようにあなたに開かれるでしょう」と述べました。これは、ヤマンの純粋な音を習得するために必要な深い集中と不屈の精神を示しています。

大衆文化において、ヤマンはインド映画の最も永続的な傑作のいくつかにメロディックなバックボーンを提供してきました。ロマンチックな憧れと精神的な献身のバランスをとる能力は、映画チトラレーカーの心を揺さぶる「マン・レ・トゥ・カヘ・ナ・ディール・ダレ」で最もよく聞かれます。これは作曲家によってラーガベースの映画音楽の最高の例の一つとしてしばしば投票される曲です。ラーガの夕方の雰囲気は、チトチョールの古典的な「ジャブ・ディープ・ジャレ・アーナ」で文字通り捉えられており、そのロマンチックな「シュリンガール」ラサは「チャウドヴィーン・カ・チャーンド・ホー」で輝いています。現代の映画でも、ラーガは引き続き関連性があり、ラーム・リーラーの「ラール・イシュク」のような曲は、古代の「恩寵の建築」が現代の観客にまだ共鳴していることを示しています。複雑な15バンディシュの記録破りのパフォーマンスまたはシンプルな3分間の映画の歌を通じて、ヤマンはインドの夕方の決定的なサウンドであり続けています。