কথক

কথক উত্তর ভারতের শাস্ত্রীয় নৃত্য ঐতিহ্য, এর জটিল পদসঞ্চার, দ্রুত ঘূর্ণন (চক্কর), এবং অঙ্গভঙ্গি ও অভিব্যক্তির মাধ্যমে গল্প বলা দ্বারা স্বতন্ত্র। নামটি কথা (গল্প) থেকে উদ্ভূত, যা রূপের উৎপত্তি প্রতিফলিত করে ভ্রমণকারী গল্পকারদের (কথক) সাথে যারা মন্দির প্রাঙ্গণে নৃত্য ও অভিনয়ের মাধ্যমে পৌরাণিক কাহিনী বর্ণনা করতেন। দক্ষিণ ভারতীয় মন্দির-ভিত্তিক রূপগুলির বিপরীতে, কথক হিন্দু ভক্তিমূলক এবং ইসলামি দরবার উভয় প্রসঙ্গে বিকশিত হয়েছে, মুঘল পৃষ্ঠপোষকতার সময় পারসিক এবং মধ্য এশিয়ার প্রভাব শোষণ করে।

এই দ্বৈত ঐতিহ্য কথককে এর স্বতন্ত্র চরিত্র দেয়: হিন্দু মন্দির ঐতিহ্যের ভক্তিমূলক ভক্তি বিষয়বস্তু মুঘল দরবারে মূল্যবান বিমূর্ত ছান্দিক পরিশীলন এবং মার্জিত সংযমের সাথে মিশ্রিত হয়েছে। যেখানে মন্দির নৃত্য বর্ণনা এবং ভাস্কর্যমূলক ভঙ্গিমার উপর জোর দিয়েছিল, দরবার নৃত্য সমকালীন কথকের বৈশিষ্ট্যযুক্ত মুন্সীয়ানাপূর্ণ পদসঞ্চার এবং ঘূর্ণন বিকাশ করেছিল। উভয় স্রোত রূপের সমৃদ্ধিতে অবদান রাখে।

"কথকে, পা গণিত বলে যখন মুখ কবিতা বলে—ছন্দ এবং অভিব্যক্তি অবিরাম কথোপকথনে।"

ঘরানা ব্যবস্থা

কথক তিনটি প্রধান ঘরানার (শাখা বা বংশধারা) মাধ্যমে বিকশিত হয়েছে, প্রতিটি একটি শহরের সাথে সম্পর্কিত এবং স্বতন্ত্র শৈলীগত জোর দ্বারা চিহ্নিত। লখনউ ঘরানা, আওধের নবাবদের অধীনে লালিত, কমনীয়তা, অভিব্যক্তি (ভাব) এবং আন্দোলনের সূক্ষ্মতার উপর জোর দেয়। এর নান্দনিকতা লখনউয়ের নবাবি সংস্কৃতির দরবারি পরিমার্জন প্রতিফলিত করে, রোমান্টিক বিষয়বস্তু এবং সূক্ষ্ম অভিনয়ের উপর জোর দিয়ে।

জয়পুর ঘরানা রাজপুত পৃষ্ঠপোষকতায় বিকশিত, শক্তিশালী পদসঞ্চার, জটিল ছান্দিক প্যাটার্ন এবং কারিগরি দক্ষতার উপর জোর দেয়। এর অনুশীলনকারীরা ক্রীড়াবিদ আন্দোলন এবং বিস্তৃত তাটকার (পদসঞ্চার) অংশ পছন্দ করেন। বেনারস ঘরানা (কখনও কখনও জানকপুরী বলা হয়) পূর্ববর্তী মন্দির ঐতিহ্যের সাথে ঘনিষ্ঠ সংযোগ বজায় রাখে, ভক্তিমূলক বিষয়বস্তু এবং কথক গল্প বলার বর্ণনামূলক উৎপত্তির উপর জোর দেয়।

কারিগরি শব্দভাণ্ডার

তাটকার ছান্দিক ভিত্তি গঠন করে—পায়ের বিপরীতে মেঝেতে ঘুঙুর (ঘুংরু) দ্বারা স্পষ্ট করা দ্রুত পদসঞ্চার প্যাটার্ন। নর্তকরা প্রতি পায়ে ১০০ থেকে ২০০ ঘণ্টা পরেন, যা কথককে স্বতন্ত্র করে এমন বৈশিষ্ট্যপূর্ণ শব্দ সৃষ্টি করে। পদসঞ্চার জটিল ছান্দিক রচনা (টুকড়া, তোড়া, পরন) অনুসরণ করে যা তালচক্রের (তাল) বিপরীতে খেলে, আন্দোলন এবং ছন্দের মধ্যে জটিল গাণিতিক সম্পর্ক সৃষ্টি করে।

চক্কর (ঘূর্ণন) কারিগরি দক্ষতা প্রদর্শন করে, সম্পন্ন নর্তকরা নিখুঁত অক্ষ বজায় রেখে এবং সম-এ (চক্রের প্রথম মাত্রা) সুনির্দিষ্টভাবে শেষ করে কয়েক ডজন দ্রুত ঘূর্ণন সম্পাদন করেন। গত এবং গত ভাব চরিত্র এবং পরিস্থিতি চিত্রিত করতে অভিনয় এবং অঙ্গভঙ্গি ব্যবহার করে। ঠুমরি এবং ভজন ব্যাখ্যা সূক্ষ্ম মুখের অভিব্যক্তি এবং অঙ্গভঙ্গির মাধ্যমে প্রকাশমূলক (অভিনয়) মাত্রা প্রদর্শন করে।

প্রধান শিল্পী

লখনউ ঘরানার বিরজু মহারাজ (১৯৩৮-২০২২) আধুনিক যুগের প্রখ্যাত কথক শিল্পী ছিলেন, তাঁর প্রকাশশীলতা, নৃত্যবিন্যাসমূলক উদ্ভাবন এবং প্রজন্মকে গড়ে তোলা শিক্ষাদানের জন্য পরিচিত। তাঁর পিতা আচ্ছন মহারাজ এবং চাচারা শম্ভু মহারাজ এবং লচ্ছু মহারাজ লখনউ মাস্টারদের পূর্ববর্তী প্রজন্মের প্রতিনিধিত্ব করেন। সিতারা দেবী (১৯২০-২০১৪) তাঁর শক্তিশালী কৌশল এবং মঞ্চ উপস্থিতির জন্য খ্যাত ছিলেন। সমকালীন অনুশীলনকারীরা ঘরানা ঐতিহ্য বজায় রেখে নতুন নৃত্যবিন্যাসের মাধ্যমে রূপের বিকাশ অব্যাহত রাখছেন।

সমকালীন অনুশীলন

আজকের কথক এর দ্বৈত পরিচয় বজায় রাখে—একক শাস্ত্রীয় আবৃত্তি সংরক্ষণ করে এবং থিয়েটার, চলচ্চিত্র এবং সহযোগী প্রকল্পেও সমৃদ্ধ হয়। রূপের নান্দনিক সামঞ্জস্য অন্যান্য নৃত্য ঐতিহ্য এবং সাঙ্গীতিক রূপের সাথে ফ্লামেনকো, ট্যাপ এবং সমকালীন নৃত্যের সাথে সৃজনশীল সংলাপ সক্ষম করেছে। প্রশিক্ষণ ঘরানা ঐতিহ্যে প্রোথিত থাকে, ছাত্ররা তাদের শিক্ষকদের মাধ্যমে প্রতিষ্ঠাতা মাস্টারদের পর্যন্ত বংশধারা চিহ্নিত করে।