Idiophones घन वाद्य (इडियोफ़ोन): मिट्टी के घड़े का ड्रम Advanced दक्षिण भारत (प्राचीन); कर्नाटक संगीत के कॉन्सर्ट मंच पर 19वीं सदी के अंत से Carnatic classical Ancient percussion

घटम

(घटम)

घटम कर्नाटक संगीत का मिट्टी का घड़ा है। गर्दन, पेट और मुँह पर प्रहार से यह धातु जैसी खनक से गहरे बेस तक स्वर देता है, मृदंगम के साथ या एकल आवाज़ के रूप में।

साधक

1

मूल्य सीमा

£250 - £600

Practice ghatams start around £250. Concert-quality Manamadurai pots with a strong metallic ring and stable pitch, selected by professional musicians, cost up to £600, depending on size, pitch and workshop reputation.

Ghatam

इस संगीत परंपरा, इसके साधकों और सीखने के तरीकों से परिचित हों।

इतिहास और उत्पत्ति

घटम क्या है?

घटम कर्नाटक शास्त्रीय संगीत का मिट्टी के घड़े वाला तालवाद्य है, और हमारा घटम संगतकार और एकल वादक, दोनों के लिए है। हाथ पकी हुई मिट्टी को ही कंपित करते हैं, कोई खाल नहीं होती, इसलिए यह घन वाद्य (इडियोफ़ोन) है, और गर्दन पर धातु जैसी तीखी खनक से लेकर मुँह पर गहरी, भारी धमक तक स्वरों का पूरा रंग देता है।

बेहतरीन घटम की पहचान

कॉन्सर्ट घड़े तमिलनाडु के मानामदुरै से आते हैं, जहाँ पारिवारिक कार्यशालाएँ स्थानीय मिट्टी में रेत और धातु को गुप्त अनुपात में मिलाती हैं। पकाते समय धातु पूरी मिट्टी में फैल जाती है। यही धातु वह खनक देती है जिसे कर्नाटक संगीतकार सबसे ऊपर रखते हैं, और कॉन्सर्ट घटम को पानी के घड़े से अलग करती है। भट्ठी में पकने से हर घड़े का सुर हमेशा के लिए तय हो जाता है। मानामदुरै के घड़े सबसे भारी और सबसे मोटे होते हैं: उन्हें उँगलियों की ज़्यादा ताक़त चाहिए। चेन्नई और बेंगलुरु के घड़े हल्के और पतले होते हैं। आकार सुर तय करता है।

इसे कैसे बजाते हैं

वादक पालथी मारकर बैठते हैं, घड़ा गोद में और उसका मुँह पेट से सटा रहता है, और वे गर्दन, पेट और मुँह पर उँगलियों, अँगूठों, हथेलियों और हथेली के निचले हिस्से से प्रहार करते हैं। मुँह को शरीर से सटाने और हटाने से बेस, गुमकी, बनता है, इसलिए शरीर ख़ुद वाद्य का हिस्सा बन जाता है। घड़े को शरीर से सटाकर झुकाने पर बेस फिसलकर मुड़ता है, और मुँह पर हथेली की थाप कटोरे जैसी तीखी खनक देती है। घटम मृदंगम के साथ चमकीली स्पष्टता जोड़ता है, और कंजीरा और मोर्सिंग के साथ बजता है। विक्कु विनायकराम के बाद से यह एकल मंच पर भी अपनी जगह रखता है।

घटम की उम्र पर मतभेद है। तमिल परंपरा इसे महाकाव्य सिलप्पदिकारम (लगभग दूसरी सदी ई.) से जोड़ती है, जिसके तालवाद्यों में करगम का नाम आता है, और मंदिरों की नक़्क़ाशी में मिट्टी के घड़े वाले वाद्य दिखते हैं; पी. सांबमूर्ति के लेखन के अनुसार रामायण में घड़े का उल्लेख ताल रखने वाले वाद्य के रूप में है, पर दूसरे विद्वानों को शास्त्रीय तमिल साहित्य में घटम नहीं मिलता। कॉन्सर्ट में आने से पहले यह मुख्य रूप से लोक वाद्य था।

जब तंजावुर दरबार और त्रिमूर्ति, यानी त्यागराज, मुत्तुस्वामी दीक्षितर और श्यामा शास्त्री, के दौर में कर्नाटक कॉन्सर्ट का रूप बना, घटम मृदंगम के साथ अपनी जगह पा गया और तनी आवर्तनम में अपनी बारीकी जोड़ने लगा। कॉन्सर्ट का पहला दिनांकित रिकॉर्ड पलनी कृष्ण अय्यर (1876–1908) का है, जिन्होंने 1897 में मद्रास में सोने का कंगन जीता; बाद में उमयालपुरम कोदंडराम अय्यर ने इसकी प्रतिष्ठा बढ़ाई।

विक्कु विनायकराम के नाम से जाने जाने वाले टी. एच. विनायकराम (जन्म 1942) ने अपने पिता हरिहर शर्मा से सीखा। उन्होंने जॉन मैकलॉफलिन के शक्ति बैंड में, एल. शंकर और जाकिर हुसैन के साथ, उसके 1975 के पहले एल्बम पर बजाया, और 2014 में पद्म भूषण पाया। वे एकल घटम को दुनिया भर में ले गए; 1980 के दशक से उनकी एकल रिकॉर्डिंग ने एक पूरी पीढ़ी को इसे कॉन्सर्ट वाद्य के रूप में अपनाने की ओर खींचा। टी. एच. सुभाष चंद्रन ने इसकी एकल तकनीक का विस्तार किया, और दोनों ने युवा एकल वादक तैयार किए।

निर्माण और शिल्पकारी

निर्माण प्रक्रिया

कॉन्सर्ट घटम तमिलनाडु के मानामदुरै की पारिवारिक कार्यशालाओं से आते हैं, जहाँ यह शिल्प पीढ़ियों से चला आ रहा है। कुम्हार स्थानीय लाल मिट्टी लेते हैं, जो अपने बारीक कणों और लचीलेपन के लिए जानी जाती है, और गढ़ाई शुरू होने से पहले उसमें धातु का बुरादा (लोहा या पीतल), मोटी रेत और बजरी मिलाते हैं। सही अनुपात हर कार्यशाला में अलग होता है और गुप्त रखा जाता है, पर धातु ही निर्णायक सामग्री है: पकाते समय यह मिट्टी के ढाँचे में फैल जाती है और वह धात्विक खनक पैदा करती है जो कॉन्सर्ट घटम को पानी के घड़े से अलग करती है। कुम्हार सूखी सामग्री हाथ से मिलाते हैं, थोड़ा-थोड़ा पानी डालते हैं और मिश्रण को तब तक गूँधते हैं जब तक वह चाक पर गढ़ने लायक, एकसार और दरार-रहित न हो जाए।

कुम्हार हर घड़ा पैर से चलने वाले चाक पर हाथ से गढ़ते हैं, उसे चौड़े पेट, संकरी गर्दन और खुले, फैले मुँह का रूप देते हैं। वे दीवार की मोटाई मनचाहे सुर के हिसाब से रखते हैं: ऊँचे सुर वाले वाद्यों के लिए पतली दीवारें, भारी बेस वाले घड़ों के लिए मोटी। अनुभवी कुम्हार यह अंदाज़ा हाथ से लगाते हैं और गढ़ाई के दौरान उँगलियों के दबाव से मोटाई जाँचते रहते हैं। गढ़ने के बाद घड़ा कई दिन छाँव में सूखता है, क्योंकि सीधी धूप दीवारों को चटका देती है। सूखने पर कुम्हार बाहरी सतह चिकनी करते हैं और भट्ठी में रखने से पहले कमज़ोर जगहें जाँचते हैं।

लकड़ी से जलने वाली भट्ठी में ऊँचे तापमान पर पकाने से मिट्टी और धातु का मिश्रण काँच जैसा सख़्त हो जाता है और वाद्य का सुर और अनुनाद तय हो जाता है। पकने के बाद कोई बदलाव संभव नहीं: जो घड़ा ग़लत सुर या सतह की दरार के साथ निकलता है, वह पानी के बर्तन के रूप में बिकता है। कुम्हार एक भट्ठी में दर्जनों घटम पकाते हैं, और संगीतकार कार्यशालाओं में जाकर ख़रीदने से पहले हर घड़े को ठोककर परखते हैं; वे ख़ास धात्विक खनक और एक साफ़ मूल सुर सुनते हैं, जो उनके प्रस्तुति के सुर से मेल खाए। यह चुनाव घंटों चल सकता है, और सही वाद्य पाने के लिए वादक एक खेप के ज़्यादातर घड़े छोड़ देते हैं।

रखरखाव और देखभाल

  • ले जाना: मिट्टी भुरभुरी होती है। घटम को गद्दीदार थैले या फ़ोम लगे केस में ले जाएँ, कभी बिना गद्दी के सख़्त केस में नहीं, क्योंकि वह हर झटका मिट्टी तक पहुँचा देता है, और उसे गोल आधार या गद्दी पर रखें। बाल जैसी पतली दरार भी प्रहार से फैलती जाती है।
  • सुर: सुर भट्ठी में ही तय हो जाता है, इसलिए वादक कई घड़े रखते हैं। नम मिट्टी नीचा और सूखी मिट्टी ऊँचा बजती है: बाहर थोड़ा पानी लगाने से सुर नीचे आता है, हालाँकि ज़्यादा पानी सतह को नरम करके खनक को बुझा देता है, और गर्म कमरा सुर ऊँचा करता है। प्लास्टिसिन या मिट्टी का छोटा टुकड़ा लगाने से सुर पाव से आधा स्वर नीचे आता है, पर आवाज़ दब सकती है, इसलिए हर बदलाव के बाद परखें।
  • गर्मी और रखना: घटम को धूप और हीटर से दूर रखें, क्योंकि असमान सूखने से मिट्टी चटकती है, और गर्म कमरों में पास में पानी की एक तश्तरी रखें। ठंडे घड़े पर प्रहार करने से पहले उसे कमरे के तापमान पर आने दें, ताकि तापमान के झटके से दरार न पड़े।
  • सतह: कभी-कभार नारियल तेल की हल्की परत सूखी, बारीक दरारों से बचाती है; ऐसे तेलों से बचें जो भीतर सोखकर आवाज़ बदल दें। ठीक देखभाल से घटम दशकों तक चलता है।

तकनीकी विनिर्देश

घटम के विस्तृत विनिर्देश

भौतिक माप
भौतिक माप विनिर्देश
विनिर्देश मान
Height (concert ghatam) 35–50cm
Maximum body diameter 30–40cm
Mouth diameter 15–20cm
Neck width 8–12cm
Weight 3–6kg
मिट्टी की बनावट
मिट्टी की बनावट विनिर्देश
विनिर्देश मान
Base material Local red clay (fine particle size, high plasticity)
Metal filler Iron or brass filings dispersed through the clay; some workshops use copper, or graphite and lead
Additional filler Coarse sand and gravel
Firing method High-temperature kiln firing until vitrified; pitch set permanently
Production centre Manamadurai, Sivaganga district, Tamil Nadu
स्वर-क्षेत्र
स्वर-क्षेत्र विनिर्देश
विनिर्देश मान
Upper body (fingers) Sharp, metallic crack; highest pitch
Belly (palm) Fuller, resonant ring; mid-register
Mouth (gumki technique) Deep bass thud by sealing and releasing mouth against abdomen
Mouth (direct palm) Sharp, cup-like report
Tonal zone count 4 distinct zones per instrument
सुर-मिलान की विधि
सुर-मिलान की विधि विनिर्देश
विनिर्देश मान
Primary mechanism Fixed at kiln firing; no mechanical post-firing adjustment
Pitch-raising Leave in warm, dry environment to reduce surface moisture
Pitch-lowering Apply small amount of water to outer surface before performance
Selection method Musicians tap-test each pot against a reference pitch before purchase
Body heat effect Prolonged playing raises pitch; players compensate with positioning
ध्वनि की विशेषताएँ
ध्वनि की विशेषताएँ विनिर्देश
विनिर्देश मान
Upper register character Sharp, metallic, overtone-rich attack
Lower register character Deep, woody bass resonance (gumki)
Projection High for acoustic instrument; metallic ring carries in concert halls
Dynamic range Soft to loud depending on striking force and zone
Tonal character Metallic, earthy, percussive; characteristic Carnatic timbre

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Ghatam में निपुणता की आपकी यात्रा

शुरुआत से लेकर दक्ष कलाकार बनने तक इस क्रमबद्ध मार्ग पर चलें

1

हाथ की स्थिति और बुनियादी स्वर

घटम को गोद में रखकर, उसका मुँह पेट से सटाकर, पालथी मारकर बैठें। तीन मुख्य स्वर सीखें: ऊपरी हिस्से पर उँगली का धात्विक प्रहार, पेट पर हथेली का गोल प्रहार और मुँह पर बेस, उँगलियों, अँगूठों, हथेलियों और हथेली के निचले हिस्से से। गति से पहले स्थिर मुद्रा और ढीले हाथ बनाएँ।
20%
2

स्वर-क्षेत्र और बेस तकनीक

हर स्वर-क्षेत्र पर नियंत्रण विकसित करें, गुमकी समेत, यानी वह बेस जो प्रहार करते हुए मुँह को पेट से सटाने और हटाने से बनता है। सुनें कि दूरी और दबाव स्वर और सुर को कैसे बदलते हैं, और धीमी लय में ताल के चक्रों के भीतर एक क्षेत्र से दूसरे क्षेत्र में जाएँ।
40%
3

ताल चक्र, सोल्लुकट्टु और कोन्नक्कोल

कर्नाटक संगीत के मुख्य ताल सीखें, आदि ताल (8 मात्राएँ), रूपक (6 मात्राएँ) और मिश्र चापु (7 मात्राएँ), और साथ में घटम के बोल सोल्लुकट्टु या कोन्नक्कोल के रूप में बोलें, जो मृदंगम के बोलों पर चलते हैं। हर चक्र को स्थिर लय में थामें, पहले आवाज़ से, फिर घड़े पर।
60%
4

मृदंगम के साथ संगत

किसी मृदंगम वादक या रिकॉर्डिंग के साथ बजाएँ। मृदंगम अगुआई करता है, इसलिए उसके पैटर्नों को पूरा करना, उन्हें जगह देना और उसी ताल में उनका जवाब देना सीखें, उन्हें दोहराए बिना। अपने कानों को मुख्य तालवादक के फ़ैसलों को उसी पल पकड़ने के लिए तैयार करें।
80%
5

एकल रचना-भंडार और तनी आवर्तनम

तनी आवर्तनम सीखें, मुख्य रचना के बाद का ताल-एकल, जिसमें वाद्य बारी-बारी से बजते हैं और एक समापन वाक्यांश पर आकर मिलते हैं, और स्थापित एकल रचनाएँ सीखें। घटम के साथ प्रस्तुत करने के लिए कोन्नक्कोल विकसित करें, और चाहें तो मुक्तायम, यानी तीन बार बजने वाले समापन वाक्यांश, के भीतर घड़ा उछालना भी सीखें।
100%

प्रमुख कलाकार

घटम के प्रसिद्ध वादक और कलाकार

आर. एन. प्रकाश

RN-Prakash
आर. एन. प्रकाश बहुमुखी तालवादक हैं, जो घटम, खंजीरा और मृदंगम जैसे दक्षिण भारतीय ताल वाद्यों में माहिर हैं। उन्होंने 6 साल की उम्र से बेंगलुरु में के.एन. कृष्णमूर्ति से यह कला सीखी।
घटम

पिछले कार्यक्रम

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Frequently Asked Questions

What is a ghatam?

A ghatam is a clay pot that musicians play as a percussion instrument in the Carnatic music of south India. The player strikes it with the fingers, the palms and the heels of the hands.

The player changes the pitch by pressing the open mouth of the pot against the stomach.

For the north Indian hand drums, see What is a tabla?

How is a ghatam, the clay pot of Carnatic music, made by hand?

A ghatam starts as clay. In one Manamadurai workshop, makers mix pond clay with fine sand from the Vaigai river, shape the pot on a wheel, then beat the walls thousands of times with a wooden paddle against a stone held inside. The pot drops from about 16 kg to about 8 kg, dries in shade for about two weeks and fires for about 12 hours.

Can a ghatam be tuned to a singer's or soloist's pitch?

A ghatam's pitch, or shruti, stays essentially fixed once it is made, so professional players keep several pots and choose the one nearest the soloist's shruti. Size governs pitch: larger pots sound lower. Players can lower the pitch a quarter to half a note with plasticine or clay on the outside, or by wetting the pot.

How is the ghatam held and played in a Carnatic concert?

To play the ghatam, the player sits cross-legged with the pot on the lap and its mouth towards the stomach. Fingers, thumbs, nails, palms and the heels of the hands strike the neck, shoulder and base for different tones. Changing the pressure of the mouth against the abdomen varies tone and pitch. Players can also turn the pot so the mouth faces the audience and play the neck.

How old is the ghatam, and when did it reach the Carnatic concert stage?

The age of the ghatam is disputed. P. Sambamoorthy wrote that the Ramayana mentions the mud pot as a time-keeping instrument, but a 1984 Sruti writer found no ghatam reference in classical Tamil literature. Concert use is better documented: Palani Krishna Iyer (1876 to 1908) brought it to the Carnatic stage, and before that the pot served mainly as a folk instrument.

How does a Manamadurai ghatam differ from a Madras (Chennai) ghatam?

Manamadurai ghatams, from Tamil Nadu's best-known ghatam-making centre, are the heaviest and thickest type. They need more finger force and give a sharp metallic ring that some players prefer. Ghatams from Chennai (Madras) and Bengaluru are lighter and thinner, and the Madras type is described as easier to play and better suited to beginners.

How do I choose a ghatam to buy?

When choosing a ghatam, start with pitch. Size sets pitch, and larger pots sound lower. A pot's exact shruti is known only once it is finished, so test it with a tuner or with your accompanist against the music you will play. Check that the tone stays consistent around the neck, and weigh the heavier Manamadurai type against lighter pots.

Does the Manamadurai ghatam have a Geographical Indication (GI) tag?

A Geographical Indication application for the Manamadurai ghatam, number 1986 in the handicrafts class, was filed in 2026; the GI registry shows its current status. Manamadurai is a town near Madurai in Sivaganga district, Tamil Nadu, and the best-known centre of ghatam making. Its pots are the heaviest and thickest type of ghatam.

Is a clay ghatam fragile, and how do players protect it?

A ghatam is sturdier than it looks. One professional player reports only a couple cracking across his career; he carries them in padded Rexene bags with tough exteriors and uses sturdier cases for international travel. Chips, pitting and uneven colour are common on handmade pots, and sellers treat them as cosmetic. A ring base or cushion keeps the pot steady.

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