Chordophones ヴィーナ/リュート属 Advanced 北インド(18世紀に体系化) Concert Grade Traditional Craftsmanship

シタール

(सितार)

よく寝かせた響き木とひょうたんから手作りされるシタールは、18-21本の弦と可動式のフレットを備え、世界に名高い微分音の音色のために作られます。

Practitioners

5

価格帯

£250 - £3,000

Student instruments start at £$250. Professional concert-grade models by master makers often cost £3,000+ or more.

Sitar, Indian string instrument

Meet the musical tradition, its practitioners and ways to learn.

歴史と起源

プロ仕様のシタールは、有機的な工学の傑作です。楽器の基礎をなすのは、大きく乾燥させたひょうたん(Lagenaria siceraria)から作るトゥンバ(Tumba、共鳴胴)です。KalaSudhaは、ひょうたんをマハラシュトラ州ミラジ地方からのみ仕入れています。この土地の土壌と気候が、壁の厚い均一なひょうたんを育て、優れた音の通りに欠かせません。 

タブリ(Tabli、表板)は、音質を決める最も重要な部材です。15年以上寝かせたトゥーン(Toon、インドマホガニー)を手で彫り出します。タブリの厚みには精密な調整が要ります。20本を超える弦の張力を支える駒の圧力に耐えるだけの硬さと、軽く触れれば震えるだけのしなやかさを兼ね備えねばなりません。職人は伝統的な手鉋で木目を整え、共鳴を最大限に引き出します。

シタールの特徴は、独特の「ブーン」という、あるいは「ジーン」という響きです。この音は弦ではなく、主駒すなわちジャワリ(Jawari)を精巧に削ることから生まれます。ラクダの骨や鹿の角で作るこの駒は、わずかで独特な湾曲を帯びています。弦が震えるとこの平らな面をかすめ、豊かな倍音の連なりを生み出します。 

「深いジャワリ」は非常によく響くブーンという音色を生み、ヴィラヤット・カーン流派が好みます。一方「閉じたジャワリ」はより澄んだ鐘のような音色をもたらし、ラヴィ・シャンカル流派が好みます。KalaSudhaはあつらえのジャワリ調整を提供し、プロの演奏者が自らのガラーナーの求めに応じて楽器の「声」を形づくれるようにします。この技術的な調整により、私たちは南北インドの楽器の分野で名の知れた存在となりました。

シタールは鋼、真鍮、青銅の弦の複雑な組み合わせを用います。主奏弦はたいてい高張力の鋼で、一つのフレット上で最大五つの微分音を引く張力に耐えます。タラフ(Taraf、共鳴弦)はラーガの音に合わせて調弦され、主弦でその音を奏でると自ずと共に鳴ります。 

この共鳴がシタールに「天上の」趣を与えます。商業的に見れば、弦の質とクンティ(Kunti、調弦糸巻き)の精度が要です。私たちの楽器は上質なローズウッドや黒檀の糸巻きを備え、摩擦止めの方式で棹に手作業ではめ込み、舞台照明の熱の下でもシタールの音程を保ちます。 

プロ仕様のシタールは手入れに心を尽くすべき貴重な財産です。ひょうたん、木、骨、絹といった有機素材で作られるため、湿度にとても敏感です。私たちはお客様に、デジタル湿度計と専用ケースの使用を勧める詳しい手入れの手引きを添えます。 

英国および国際市場向けに、私たちは「気候順応」の楽器を提供します。これらのシタールは低い湿度に慣らされ、トゥンバが割れず、タブリが反らないようにしてあります。棹がひょうたんと接するグル(Gulu)の継ぎ目においても、私たちは熟練しています。ここはシタールで最も脆い部位で、プロ仕様の楽器ではグルを補強し、国際輸送と気候の変化に耐えられるようにします。

構造と職人技

Materials Used

Miraj Tumba Seasoned Toon Polished Jawari Spring Brass French Polish

Construction Process

プロ仕様のシタール作りは、有機素材と機械的な精度を完璧に結びつけねばならない、ゆっくりとした手仕事の工程です。大きく乾燥させたひょうたん(Lagenaria siceraria)から作るトゥンバ(Tumba、共鳴室)を選ぶことから始まります。こうしたひょうたんはマハラシュトラ州ミラジのような地で育ち、その気候が深い共鳴に必要な厚みと均一さをもたらします。 

棹(ダンディ)と表板(タブリ)は乾燥させた響き木を手で彫り出し、主にトゥーン(Toon、インドマホガニー)を、まれな古い型ではチーク(Teak)を用います。木は何年も寝かせてこそ、20本を超える金属弦の高い張力の下でも反りません。棹と共鳴胴をつなぐ継ぎ目であるグル(Gulu)は、構造的な堅牢さの要となる箇所です。ふつう補強し、丁寧に彫って楽器の美の中心とします。 

上質な制作の特徴はジャワリ、すなわち主駒を削る作業です。これは単なる切り込みではなく、ラクダの骨や鹿の角に刻む微細な「斜面」です。職人は駒を研ぎながら弦の震えに何時間も耳を傾け、シタールに天上の音色を与えるあの開けた響きが出るまで仕上げます。最後に楽器へフレンチポリッシュやシェラックを施し、木を守りつつ十分にしなやかに保ち、楽器が自由に息づき鳴るようにします。

メンテナンスとお手入れ

シタールは主にひょうたんと薄い響き木でできており、環境の変化にとても敏感です。手入れで最も大切なのは適切な湿度管理です。私たちは相対湿度(RH)45-55%を保つことを勧めます。乾いた気候ではひょうたんが脆くなり割れることがあり、モンスーンの地域では湿度が高すぎて木が膨れ、音がこもったり駒が反ったりします。 

フレットと弦の寿命のために清掃は欠かせません。練習が終わるたびに、演奏者は柔らかい乾いた布で弦を拭き、腐食を招く油や汗を取り除くべきです。パルダ(Parda、フレット)は糸で結ばれており、時とともに緩みます。この結びを点検し、時おり摩擦糸巻き(クンティ)に鉱物油を一滴差せば、演奏中も音程が保たれます。最後に、ジャワリの駒は弦の摩擦でしだいに溝ができ、音色を損なうことがあります。年に一度、専門の職人に「セットアップ」をしてもらい、駒の表面を磨き直せば、生涯にわたり音色を澄んだまま保てます。

演奏技法

Mizrab Bol (Plectrum Strokes)

Beginner

Mastering the fundamental inward (Da) and outward (Ra) strokes using the wire plectrum to create rhythmic clarity.

Meend (Lateral Pulling)

Intermediate

Mastering the art of the continuous slide between notes to achieve vocal-like continuity and microtonal precision.

Krintan (Hammer-on/Pull-off)

Intermediate

A finger-plucking technique where the left hand produces notes without a plectrum stroke, essential for rapid, ornamented passages.

Gamaka (Oscillation)

Advance

Executing traditional microtonal oscillations and ornaments essential to the authentic character of a Raga.

Jhala (Rhythmic Climax)

Advance

A high-speed technique involving rapid-fire striking of the Chikari (drone) strings in coordination with the main melody to build a rhythmic crescendo.

Zamzama (Grace Notes)

Advance

Executing rapid, sharp clusters of notes in quick succession to add intricate texture and "sparkle" to a phrase.

技術仕様

Detailed specifications for the シタール

物理的寸法
物理的寸法 specifications
Specification 値
Overall Length 1220mm – 1270mm (Approx. 48 – 50 inches)
Tabli (Soundboard) Width 330mm – 360mm
Tumba (Resonator) Diameter 300mm – 350mm
Neck (Dandi) Width 85mm – 95mm
Total Weight 3.5kg – 5kg (Depending on wood density and second resonator)
素材構成
素材構成 specifications
Specification 値
Main Resonator (Tumba) Dried Miraj Calabash Gourd (Lagenaria siceraria)
Neck and Tabli Seasoned Toon Wood (Indian Mahogany, aged 15+ years)
Bridge Material Hand-polished Camel Bone or Deer Antler
Tuning Pegs (Kuntis) Hand-turned Rosewood or Ebony
Frets (Pardas) High-tensile Spring Brass or Stainless Steel
Inlays Celluloid or ethically sourced Bone
Adhesive Traditional Hot Hide Glue or natural resin-based binders
Surface Finish Natural French Polish (Shellac-based)
駒とセットアップ(ジャワリ)
駒とセットアップ(ジャワリ) specifications
Specification 値
Main Bridge (Bada Ghora) Flat "Jawari" slope for harmonic resonance
Sympathetic Bridge (Chota Ghora) Secondary bone bridge for Taraf resonance
Jawari Profile Open (Deep/Buzzing) or Closed (Clear/Bell-like) based on Gharana
Action Height 10mm – 12mm at the 12th fret (To allow for lateral pulling/Meend)
Fret Type Curved, movable pardas hand-tied with silk or nylon thread
弦と調弦
弦と調弦 specifications
Specification 値
Total String Count 18 – 21 (Depending on model)
Main Playing Strings 6 – 7 (Steel, Brass, and Bronze)
Sympathetic Strings (Taraf) 11 – 13 (High-tensile Steel)
Main Tuning (Kharaj-Pancham) Ma-Sa-Pa-Sa-Pa-Sa-Sa
String Gauges Main Steel (0.012"), Kharaj (0.028" – 0.032" Bronze)
音響特性
音響特性 specifications
Specification 値
Primary Timbre Complex harmonic richness with a characteristic "buzz"
Sustain Duration 8 – 12 seconds on the main playing string
Microtonal Capability Up to 5 semitones of lateral pull (Meend) on a single fret
Sympathetic Feedback High (Self-resonating harmonics from Taraf strings)

Your Journey to Sitar Mastery

Follow this structured path from absolute beginner to accomplished performer

1

基礎と姿勢

ヒンドゥスターニー演奏のための身体的な土台と基本的な安定を築きます。
20%
2

音階練習(サルガム)

発音とフレット上の指の位置の精度を養います。
40%
3

ミーンドとラーガの基礎

弦を横に引く技と、ラーガの基本構造を学びます。
60%
4

ガットと楽曲

リズム周期(ターラ)の中の定まった旋律形式に技術を応用します。
80%
5

上級技法とジャーラー

プロ水準の即興と、速いリズムの高まりへと進みます。
100%

Featured Artists

Renowned シタール players and performers

ジョナサン・メイヤー

Jonathan-Mayer
ジョナサン・メイヤーは5歳から音楽を始め、祖父アルバート・ヘプトンからバイオリン、ジェームズ・メシューエン=キャンベルからピアノ、そして父から作曲を学んだ。16歳で、セーニア・ガラナの弟子である西洋シタール奏者クレム・アルフォードに師事し、シタールを始めた。1993年、バーミンガム音楽院で音楽学士号(優等学位)を取得し、アンドリュー・ダウンズに作曲とシタール演奏を師事した。その後、ウスタド
シタール

シャキル・カーン

Shakir-Khan-Sitar
シャキル・カーンは、パドマ・シュリー叙勲者ウスタード・シャーヒド・パルヴェーズ・カーンの息子であり弟子であり、イタワー・ガラナの8代目の継承者。
シタール
Etawah Gharana

トミー・コスラ

Tommy-Khosla
トミー・コスラは、ラテンジャズ、ヒップホップ、エレクトロニックミュージックのサウンドを融合させたシタール奏者兼作曲家です。JawariバンドとVadi Recordsの創設者でもあります。自らプロデュースしたデビュー・ソロ・アルバム「Vignettes」は、ソングラインズ誌やBBCアジアン・ネットワークで高い評価を得ました。現在はアヌーシュカ・シャンカールとリッキー・ロマンに師事しています
シタール

ドクター・ラブリー・シャルマ

Dr-Lovely-Sharma
ドクター・ラブリー・シャルマは シタール奏者であり、ウッタル・プラデーシュ州のダヤルバーグ教育大学の教授を務めています。音楽研究においてD.Litt.(文学博士号)を取得した 初の女性シタール奏者です。 15歳でヴィーナ・チャンドラ夫人の下でシタールを学び始め、その後コルカタのマニラール・ナグの弟子であるシュリ・カルヤン・ラハリ、アグラのシュリ・K.C.ラヒリ、アーメダバードのグラム・フサイン
シタール
Senia-Maihar Gharana

アドナン・カーン

Adnan-Khan-Sitar-KalaSudha
アドナン・カーンはガーヤキ・アングでシタールを弾く。デリーで母方の祖父ウスタード・ザファル・アハメド・カーン、父ウスタード・サイード・カーン、歌手ウスタード・マシュクール・アリー・カーンに学ぶ。
シタール

過去のイベント

Browse our archive of past performances

Frequently Asked Questions

What is a sitar?

A long-necked lute with a gourd body, movable curved frets, and a set of sympathetic strings running beneath the playing strings.

The curved frets let a player pull a string sideways and bend one note into another several steps away. That bend, the meend, is where most of the expression lives, and the sympathetic strings keep ringing behind it.

Have more questions? Contact our support team and we'll be happy to help!

Stay close

Keep KalaSudha close.

Receive news of concerts, learning opportunities, recordings and the work taking shape at KalaSudha.
  • Concert news
  • Learning opportunities
  • Recordings and stories

We respect your privacy. Unsubscribe at any time.