Part of Carnatic Classical
Historical Timeline
ಕರ್ನಾಟಕ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಪಿಟೀಲಿನ ಇತಿಹಾಸವು ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಸಂಶ್ಲೇಷಣೆಯ ಅಧ್ಯಯನವಾಗಿದೆ. ವಾದ್ಯವು ಮೂಲದಲ್ಲಿ ಯುರೋಪಿಯನ್ ಆಗಿದ್ದರೂ, ದಕ್ಷಿಣ ಭಾರತದಲ್ಲಿ ಅದರ ಆತ್ಮವು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಸ್ಥಳೀಯವಾಗಿದೆ. 18ನೇ ಶತಮಾನದ ಮದ್ರಾಸ್ ಪ್ರೆಸಿಡೆನ್ಸಿ ದಾಖಲೆಗಳ ಸಂಶೋಧನೆಯು ಪಿಟೀಲು ಈಸ್ಟ್ ಇಂಡಿಯಾ ಕಂಪನಿಯ ಮಿಲಿಟರಿ ಬ್ಯಾಂಡ್ಗಳ ಮೂಲಕ ಭಾರತಕ್ಕೆ ಬಂದಿತು ಎಂದು ತೋರಿಸುತ್ತದೆ. ತಂಜಾವೂರು ರಾಜಮನೆತನ ಮತ್ತು ದೀಕ್ಷಿತರ ಕುಟುಂಬದ ಬೌದ್ಧಿಕ ಕುತೂಹಲವು ಅದನ್ನು ಮೂಲತತ್ವದ ದಕ್ಷಿಣ ಭಾರತ ಸಂಗೀತ ವಾದ್ಯವಾಗಿ ಪರಿವರ್ತಿಸಿತು.
ಬಾಲುಸ್ವಾಮಿ ದೀಕ್ಷಿತರ್ (1788-1858) ಕರ್ನಾಟಕ ವೇದಿಕೆಗೆ ಪಿಟೀಲನ್ನು ಪರಿಚಯಿಸಿದ ಕೀರ್ತಿಗೆ ಪಾತ್ರರಾಗಿದ್ದಾರೆ. ಆ ಕಾಲದ ಮೆಟ್ಟಿಲಿರುವ ವೀಣೆಯಲ್ಲಿ ಇಲ್ಲದ ನಿರಂತರ ಸ್ವರಗಳನ್ನು ಉತ್ಪಾದಿಸುವ ವಾದ್ಯದ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವನ್ನು ಗಮನಿಸಿ, ಅವರು ಭಾರತೀಯ ಸೌಂದರ್ಯಶಾಸ್ತ್ರಕ್ಕೆ ಸರಿಹೊಂದುವಂತೆ ವಾದನ ಭಂಗಿಯನ್ನು ಅಳವಡಿಸಿಕೊಂಡರು. ಸ್ಕ್ರಾಲ್ ಅನ್ನು ತಮ್ಮ ಬಲ ಕಾಲಿನ ಹಿಮ್ಮಡಿಯ ಮೇಲೆ ಇರಿಸಿಕೊಂಡು ಸಮ್ಮುಖವಾಗಿ ಕುಳಿತುಕೊಳ್ಳುವ ಮೂಲಕ, ಭಾರತದ ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಸಂಗೀತವನ್ನು ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸುವ ತ್ವರಿತ, ಮೈಕ್ರೋಟೋನಲ್ ಜಾರುವಿಕೆಗಳನ್ನು ಕಾರ್ಯಗತಗೊಳಿಸಲು ಅಗತ್ಯವಾದ ಸ್ಥಿರತೆಯನ್ನು ತಮ್ಮ ಎಡಗೈಗೆ ನೀಡಿದರು.
1790
ಮದ್ರಾಸ್ನಲ್ಲಿ ಬ್ರಿಟಿಷ್ ಮಿಲಿಟರಿ ಸಂಗೀತಗಾರರು ಮೆರವಣಿಗೆ ಮತ್ತು ಸಾಮಾಜಿಕ ನೃತ್ಯಗಳಿಗಾಗಿ ಪಿಟೀಲನ್ನು ಬಳಸುತ್ತಾರೆ.
1800
ಬಾಲುಸ್ವಾಮಿ ದೀಕ್ಷಿತರ್ ಆಸ್ಥಾನ ಸಂಗೀತಗಾರರಾಗಿ ನೇಮಕವಾಗುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಕರ್ನಾಟಕ ಶಿಕ್ಷಣ ವಿಧಾನಗಳನ್ನು ಬಳಸಿ ಪಿಟೀಲು ಕಲಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸುತ್ತಾರೆ.
1840
ತಂಜಾವೂರು ಚತುಷ್ಟಯದ ವಾಡಿವೇಲು ಪಿಟೀಲು ವಾದಕರಾಗಿ ಪೌರಾಣಿಕ ಸ್ಥಾನಮಾನವನ್ನು ಸಾಧಿಸುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ವಾದ್ಯವನ್ನು ಮುಖ್ಯವಾಹಿನಿ ಭರತನಾಟ್ಯ ಮತ್ತು ಕಚೇರಿ ವಲಯಗಳಿಗೆ ತರುತ್ತಾರೆ.
1900
ಗಾಯಕರಿಗೆ ಆದ್ಯತೆಯ ರಾಗ ಸಹವರ್ತನೆಯಾಗಿ ಪಿಟೀಲು ಅಧಿಕೃತವಾಗಿ ವೀಣೆ ಮತ್ತು ಸ್ವರಬಾಟ್ ಅನ್ನು ಬದಲಾಯಿಸುತ್ತದೆ.
1950
ಲಾಲ್ಗುಡಿ ಜಯರಾಮನ್, ಎಂ.ಎಸ್. ಗೋಪಾಲಕೃಷ್ಣನ್ ಮತ್ತು ಟಿ.ಎನ್. ಕೃಷ್ಣನ್ ಅಂತಹ ದಿಗ್ಗಜರು ವಾದ್ಯವನ್ನು ಗಾಯನ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳಿಗೆ ಸಮಾನವಾದ ಏಕ ಸ್ಥಾನಮಾನಕ್ಕೆ ಏರಿಸುತ್ತಾರೆ.
Playing Techniques
ಅನುರಣನಕ್ಕಾಗಿ ಶ್ರುತಿ
ಪಾಶ್ಚಿಮಾತ್ಯ G-D-A-E ಶ್ರುತಿಗಿಂತ ಭಿನ್ನವಾಗಿ, ಕರ್ನಾಟಕ ಪಿಟೀಲು ಆಧಾರ-ಪ್ರಬಲ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯನ್ನು ಬಳಸುತ್ತದೆ. ಪ್ರದರ್ಶಕರ ಮೂಲ ಸ್ವರ (ಆಧಾರ ಷಡ್ಜ) C ಆಗಿದ್ದರೆ, ತಂತಿಗಳನ್ನು C-G-C-G ಗೆ ಶ್ರುತಿ ಹೊಂದಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ.
ಮೈಕ್ರೋಟೋನಲ್ ನ್ಯಾವಿಗೇಷನ್
ಮೆಟ್ಟಿಲುಗಳ ಅನುಪಸ್ಥಿತಿಯು ಪ್ರದರ್ಶಕರಿಗೆ ಕರ್ನಾಟಕ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯ 22 ಶ್ರುತಿಗಳನ್ನು ಅನ್ವೇಷಿಸಲು ಅನುಮತಿಸುತ್ತದೆ. ಎಡಗೈಯ "ಜಾರುವ" ತಂತ್ರವು ಕಂಪಿತ ಗಮಕವನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸಲು "ಒತ್ತಡ ಬಿಲ್ಲಿ"ನೊಂದಿಗೆ ಸಮನ್ವಯಗೊಳಿಸಲಾಗಿದೆ.
ಬಿಲ್ಲು ಡೈನಾಮಿಕ್ಸ್
ಪಾಶ್ಚಿಮಾತ್ಯ ಶೈಲಿಗಳಲ್ಲಿ ಸಾಮಾನ್ಯವಾದ ಸ್ಟಕಾಟೊ ವಿರಾಮಗಳನ್ನು ತಪ್ಪಿಸುತ್ತಾ, ಗಾಯಕರ ಉಸಿರನ್ನು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸುವ ಉದ್ದ, ಮುರಿಯದ ಬಿಲ್ಲು ಎಳೆತಗಳ ಮೇಲೆ ಗಮನ ಕೇಂದ್ರೀಕರಿಸುತ್ತದೆ.
Journey to Mastery
Follow this structured journey to master this discipline