സത്രിയ

സത്രിയ അസമിന്റെ classical dance ആണ്, 15-16 നൂറ്റാണ്ടിലെ saint ശ്രീമന്ത ശങ്കരദേവൻ establish ചെയ്ത സത്രങ്ങളിൽ (Vaishnavite monasteries) develop ചെയ്തത്. സംഗീത നാടക അക്കാദമി recognize ചെയ്ത എട്ട് forms-ൽ youngest (2000-ൽ classical status grant ചെയ്തു), court entertainment-ന് പകരം religious practice-ന്റെ ഭാഗമായി സത്രിയ evolve ചെയ്തു. monks devotional offering ആയി dance-drama perform ചെയ്തു, recently concert presentation-ലേക്ക് emerge ചെയ്ത traditions maintain ചെയ്തു.

അസമിലുടനീളം religion, education, culture-ന്റെ centres ആയി സത്രങ്ങൾ serve ചെയ്തു. കൃഷ്ണന്റെ ജീവിതത്തിൽ നിന്നുള്ള episodes depict ചെയ്യുന്ന അങ്കിയ നാട് (one-act plays) ശങ്കരദേവൻ create ചെയ്തു, song, dance, dialogue-ന്റെ combination-ലൂടെ perform ചെയ്തു. classical art ആയി recognition gain ചെയ്യുന്നതിന് മുമ്പ് five centuries monastic walls-ക്കുള്ളിൽ living practice ആയി remain ചെയ്ത distinctive movement vocabularies monks develop ചെയ്തു.

"സത്രിയ flesh ആക്കിയ devotion ആണ്—world around them change ചെയ്യുമ്പോൾ monasteries-ൽ monks alive ആക്കി keep ചെയ്ത dance."

ശങ്കരദേവന്റെ Vision

ശ്രീമന്ത ശങ്കരദേവൻ (1449-1568) അസമിൽ neo-Vaishnavite movement found ചെയ്തു, artistic-ഉം religious legacy-യും preserve ചെയ്യുന്ന സത്ര system establish ചെയ്തു. സത്രിയ repertoire-ന് central ആയി remain ചെയ്യുന്ന texts create ചെയ്തുകൊണ്ട് Assamese-ലും Brajabuli (Assamese-ഉം Maithili-യും combine ചെയ്യുന്ന literary language)-ലും അങ്കിയ നാട്ടുകൾ compose ചെയ്തു. devotional practice-ന്റെ aspects ആയി dance, music, drama train ചെയ്ത monks-ഓടൊപ്പം religious life-ലേക്ക് performance integrate ചെയ്ത vision.

ശങ്കരദേവനും ശിഷ്യൻ മാധവദേവനും compose ചെയ്ത ബോർഗീത് (devotional songs) musical accompaniment provide ചെയ്യുന്നു. ഖോൽ (drum)-ഉം താൽ (cymbals)-ഉം rhythm establish ചെയ്യുന്നു. religious context-നുള്ളിൽ music, dance, text-ന്റെ ഈ integration primarily entertainment ആയി develop ചെയ്ത forms-ൽ നിന്ന് സത്രിയയെ distinguish ചെയ്യുന്നു.

Movement Vocabulary

South Indian forms-ൽ നിന്നും കഥക്-ൽ നിന്നും വ്യത്യസ്തമായ distinctive hasta mudras (hand gestures)-ഉം foot movements-ഉം സത്രിയ employ ചെയ്യുന്നു. different items different characteristics emphasise ചെയ്തുകൊണ്ട് താണ്ഡവ (masculine)-ഉം ലാസ്യ (feminine)-ഉം qualities dance exhibit ചെയ്യുന്നു. originally male monks എല്ലാ roles-ഉം perform ചെയ്തു, female characters ഉൾപ്പെടെ, contemporary practice female performers include ചെയ്യുന്നെങ്കിലും.

ചാലി (basic dance units) technical vocabulary comprise ചെയ്യുന്നു, different character types-നും dramatic situations-നും suited different challis. മാട്ടി അഖറ footwork patterns emphasise ചെയ്യുമ്പോൾ ഓറ-യും പാർ-ഉം spatial movements describe ചെയ്യുന്നു. martial traditions-ലേക്കുള്ള connection dance maintain ചെയ്യുന്നു, ചില movements Assamese warrior culture reflect ചെയ്യുന്നു.

Performance Formats

traditional formats-ൽ അങ്കിയ നാട് (Krishna narratives present ചെയ്യുന്ന dance-drama), ഭാഓന (theatrical presentation), various solo-ഉം group dance items-ഉം include ചെയ്യുന്നു. സൂത്രധാർ (narrator) performances introduce ചെയ്ത് commentary provide ചെയ്യുന്നു. ഗയൻ-ബയൻ (musicians) vocals, ഖോൽ, cymbals-ഓടെ accompany ചെയ്യുന്നു.

secular stages-ന് monastic forms-ന്റെ adaptation concert presentation-ലേക്കുള്ള transition require ചെയ്തു. longer dramatic works-ൽ നിന്ന് individual items extract ചെയ്തു, traditional ensemble pieces-നൊപ്പം solo formats develop ചെയ്തു. ഈ adaptation devotional character maintain ചെയ്തുകൊണ്ട് സത്ര context-ന് പുറത്തുള്ള audiences-ലേക്ക് reach ചെയ്യാൻ സത്രിയയെ enable ചെയ്തു.

Contemporary Recognition

2000-ലെ സംഗീത നാടക അക്കാദമിയുടെ recognition Assamese practitioners long maintain ചെയ്തത് acknowledge ചെയ്തു: സത്രിയ classical art define ചെയ്യുന്ന codified technique, repertoire, theoretical foundation possess ചെയ്യുന്നു എന്ന്. ജതിൻ ഗോസ്വാമി, ബിംബാബതി ദേവി, ഇന്ദിര P.P. ബോറ പോലുള്ള contemporary artists സത്രങ്ങൾ centuries-old practice continue ചെയ്യുമ്പോൾ national-ഉം international stages-ലേക്കും സത്രിയ bring ചെയ്തു.