All Artists

پنڈت اجے پرسنا ایک ممتاز میوزیکل گھرانے سے تعلق رکھنے والے بین الاقوامی فلوٹسٹ ہیں۔ وہ اپنے والد پنڈت بھولا ناتھ پرسنا کی وراثت کو اٹھائے ہوئے ہیں، جو ہندوستان کے اب تک کے بہترین بانسریوں میں سے ایک تھے۔ ان کے شاگردوں میں پنڈت ہری پرساد چورسیا شامل ہیں۔

استاد محمد اکرم خان اجراڑا گھرانے سے تعلق رکھنے والے بھارتی شاستریہ طبلہ نواز ہیں، جن کی بری عزت روائیتی فن میں سمجھی جاتی ہے۔ وہ اس گھرانے کی ساتویں نسل کے فنکار ہیں اور چالیس برس سے زائد عرصے سے دنیا بھر میں فن پیش کر رہے ہیں، اپنے غیر معمولی ہنر، روایت سے وابستگی اور اجراڑا طرز کے تحفظ کے لیے جانے جاتے ہیں۔

دیباسیس چکروورتی ہندوستان کا ایک معروف ہندوستانی کلاسیکل سلائیڈ گٹار ورچوسو ہے۔ انہوں نے بڑے بین الاقوامی میوزک فیسٹیولز میں پورے جنوب مشرقی ایشیاء، آسٹریلیا، امریکہ اور یورپ میں بڑے پیمانے پر پرفارم کیا ہے۔

دیپک شاہ ایک بھارتی پیانست اور موسیقار ہیں، جو بھارتی شاستریہ راگوں کو گرینڈ پیانو پر پیش کرتے ہیں۔ وہ بھارتی اور مغربی روایات کو بلا تکلف جوڑتے ہیں۔ 25 برس سے زائد عرصے سے وہ بھارت اور بیرون ملک پرفارم کر رہے ہیں، ایسا سر پیش کرتے ہوئے جو ذاتی، شفاف اور دونوں تہذیبوں سے جڑا ہوا ہے۔

ڈاکٹر لولی شرما ستار بجاتی ہیں اور اتر پردیش کے دیال باغ ایجوکیشنل انسٹی ٹیوٹ میں پروفیسر ہیں۔ وہ موسیقی میں تحقیق کے لیے ڈی۔لٹ کا اعزاز حاصل کرنے والی پہلی خاتون ستار نواز ہیں۔انہوں نے پندرہ سال کی عمر میں محترمہ وینا چندرا کے زیرِ نگرانی ستار کی تعلیم شروع کی، پھر شری کلیان لہاری (منی لال ناگ، کولکاتہ کے شاگرد)، آگرہ کے شری کے۔سی۔ لہاری، احمد آباد کے غلام حسین خان، بنگلور کے این۔آر۔ راؤ، اور جودھ پور کے پنڈت برج بھوشن لال کبرا سے استفادہ کیا۔ ان کا پہلا کنسرٹ 1979 میں آگرہ کے سدا باد میں مہاراجہ اگرسین کنیا ودھیالیہ میں ہوا۔ تب سے وہ ہندوستان، امریکہ، یورپ اور ایشیا میں 40 سے زائد قومی اور بین الاقوامی کنسرٹس میں پرفارم کر چکی ہیں۔آگرہ یونیورسٹی سے ایم۔اے (موسیقی) میں گولڈ میڈلسٹ، انہوں نے 1986 میں بڑودہ یونیورسٹی سے پی ایچ ڈی اور اسی ادارے سے موسیقی میں ڈی۔لٹ حاصل کی۔ وہ گوالیار کی راجہ مان سنگھ تومر میوزک اینڈ آرٹس یونیورسٹی کی وائس چانسلر کے عہدے پر فائز رہیں۔ انہوں نے نو کتابیں اور 36 تحقیقی مقالے شائع کیے ہیں، اور کلا بھوشن ایوارڈ یافتہ ہیں۔ وہ آل انڈیا ریڈیو، دہلی اور آئی۔سی۔سی۔آر کی پینل میں شامل ہیں۔

مانے جانے والے سنگت کار اور اکل فنکار درجے بھومیک کا تعلق کولکاتا سے ہے۔ موسیقی بھرے ماحول میں پلے بڑھے درجے کو بنارس گھرانے کے پنڈت دلال ناٹٹا نے ابتدائی تعلیم دی، جنہوں نے ان کی غیر معمولی صلاحیتوں کو سنوارا۔2001 سے وہ تال یوگی پنڈت سریش تلوالکر کے ساتھ موسیقی اور تال کے باریک رنگوں کا اعلٰ مطالعہ کر رہے ہیں۔ سروں کی دقت، تکنیکی مہارت اور موسیقی کے نازک رنگوں کے لیے حساسیت کی بنیاد پر انہوں نے بھارت اور بیرون ملک کے بڑے شاستریہ موسیقی کے میلوں میں بھارتی شاستریہ موسیقی کے عظیم فنکاروں کے ساتھ سنگت کی ہے۔پचیس سال سے زائد لمبے کیرئیر میں وہ اپنی نسل کے سب سے زیادہ مانگے جانے والے طبلہ نوازوں میں شمار ہوتے ہیں۔ عالمی موسیقی کے تعاون میں انہوں نے جاپان کے Art Lee، اسٹونیا کے Raho Langsepp اور ویانا یوتھ کوئر جیسے مختلف ملکوں کے مشہور فنکاروں کے ساتھ پرفارمنس پیش کی ہیں۔ ہندوستانی اور کرناٹک روایات کے فنکاروں کے ساتھ انہوں نے “NAAD CONFLUENCE” نامی تال پر مبنی انسمبل کی رہنمائی کی ہے۔ نقادوں اور سننے والوں نے ملک کے بڑے موسیقی میلوں میں ان کی موجودگی کو نوٹ کیا ہے۔آل انڈیا ریڈیو، دوردرشن اور ICCR کے “A” گریڈ فنکار درجے نے کولکاتا یونیورسٹی سے تجارت میں گریجویشن اور اندرا کلا سنگیت وشوودیالیا (خیراگڑھ یونیورسٹی) سے موسیقی میں ماسٹرز کیا ہے۔ ان کی پرفارمنس ایشیا، یورپ، مشرق وسطٰ، امریکہ اور کینڈا کے بڑے موسیقی مراکز پر وسیع سراہی جاتی رہی ہے۔اعزازات:‘نیو ایج طبلہ مائیسٹرو’ — ایشین افریکن چیمبر آف کامرس، 2022‘پنڈت رام جی اپادھیایے سنمان’ — منگل دھونی فاؤنڈیشن، 2018‘کلا شری سنمان’ — سوارانجلی ٹرسٹ، نئی دہلی، 2021‘سنگیت سہودر’ — سنگیت کلا کیندر، آگرہ، 2013انہوں نے پنڈت راجن اور ساجن مشر، ودوشی گرجا دیوی، استاد عبدالحلیم ظفر خان، استاد امرت خان، استاد شجات خان، پنڈت وشواجت روے چودھری، پنڈت بھجن سوپوری، پنڈت وشو موہن بھٹ، پنڈت رونو مجومدار، پنڈت راکیش چوراسیا، پنڈت اجای چکرورتی، پنڈت رام ناراین، پنڈت الھاس کاشالکر، پنڈت ونایک توروی، پنڈت بدھادتیہ مکھرجی، ودوشی پدما تلوالکر سمیت بےشمار لاجوال فنکاروں کے ساتھ سنگت کی ہے۔ وہ نئی دہلی میں رہتے ہیں اور دنیا بھر کے شاگردوں کو صدق دلی سے پڑھاتے ہیں۔ڈسکوگرافی:Rhythmic Colours — Questz World (سولو)Safar – A Voyage through Ragas — Questz World (سولو)The Indian Cello — DDD (چیلو کے ساتھ سنگت)Scintillating Sarangi — Times Music (سارنگی کے ساتھ سنگت)

Giuliano Modarelli ایک بین الاقوامی شہرت یافتہ اطالوی گٹارسٹ اور موسیقار ہے، جو ہندوستانی کلاسیکی، جاز، اور عصری عالمی موسیقی کے اپنے مخصوص امتزاج کے لیے مشہور ہے۔ لندن میں مقیم، اس نے جاز کی آزادی اور اصلاحی جذبے کو برقرار رکھتے ہوئے ہندوستانی تال اور سریلی روایات سے گہرائی سے نکلتے ہوئے گٹار پر ایک منفرد آواز تیار کی ہے۔ شہباز حسین، آر این پرکاش، اور پنڈت اجے پرسنا سمیت چند بہترین ہندوستانی کلاسیکی فنکاروں کے ساتھ ایک طویل عرصے سے تعاون کرنے والا، گیولیانو کی موسیقی ثقافتوں کو روانی اور جذباتی گہرائی سے جوڑتی ہے۔ وہ ایوارڈ یافتہ فیوژن ensemble Kaya اور Quest Ensemble کے بانی رکن بھی ہیں۔ وہ اپنی ثقافتی فنکاری سے سامعین کو متاثر کرتے ہوئے پوری دنیا میں پرفارم اور سکھانا جاری رکھے ہوئے ہے ۔

حنیف خان کا موسیقی کا سفر اپنے والد استاد ہدایت خان کی سرپرستی میں شروع ہوا، جو ہندوستان میں ایک معروف طبلہ بجانے والے تھے۔ حنیف خان دہلی کا طبلہ بجانے کے ماہر ہیں۔ حنیف خان موسیقی کی کلاسیکی ہندوستانی شکلوں کو بانٹنے اور 'فیوژن' کی صنف کو اپنی صلاحیتوں کو قرض دے کر نئی شکلیں تخلیق کرنے کے لیے مشہور ہیں۔ حنیف خان کا میوزیکل کیرئیر ایک بین الاقوامی راستہ اختیار کر چکا ہے۔ ایک ماہر، کلاسیکی طور پر تربیت یافتہ ہندوستانی ٹککر بجانے والا، وہ ورسٹائل ہے۔ انہوں نے ہری پرشاد چورسیا، استاد فتح علی خان، غلام علی، غلام مصطفیٰ، پنڈت دیباسیس چکروورتی، پنڈت اجے پرسنا، اور ایل مسری حسین، اور راجن ساجن جیسے نامور فنکاروں کے ساتھ کام کیا۔

جوناتھن مائر نے پانچ سال کی عمر میں موسیقی بجانا شروع کی، اپنے دادا البرٹ ہیپٹن سے وائلن، جیمز میتھوئن-کیمبل سے پیانو، اور اپنے والد سے کمپوزیشن سیکھی۔ سولہ سال کی عمر میں، اس نے مغربی ستار بجانے والے کلیم الفورڈ کے تحت ستار بجایا، جو سینیہ گھرانے کے شاگرد تھے۔ 1993 میں، اس نے اپنا B.Mus حاصل کیا۔ (آنرز) برمنگھم کنزرویٹوائر سے، جہاں اس نے اینڈریو ڈاؤنس کے ساتھ کمپوزیشن اور ستار کی کارکردگی کا مطالعہ کیا۔ اس کے بعد اس نے امدادخانی گھرانے میں استاد وجاہت خان اور پنڈت سبروتو رائے چودھری کے زیر سایہ سینیا وین کار انداز میں اپنی تکنیک کو بہتر کیا۔ آج، وہ استاد عرفان محمد خان کے ساتھ لکھنؤ-شاہجہاں پور گھرانے میں اعلیٰ درجے کی تربیت جاری رکھے ہوئے ہیں اور استاد یوسف علی خان کے ساتھ تلمذ کی تعلیم حاصل کر رہے ہیں۔

کیام حسین ایک ابھرتے ہوئے برطانوی طبلہ نواز ہیں، استاد شہباز حسین کے فرزند اور شاگرد۔ انہوں نے Gorillaz کے ساتھ طبلہ نواز کے طور پر پرفارم کیا ہے اور KalaSudha کنسرٹس میں آنے والے فنکاروں کے ساتھ سنگت کرتے ہیں۔

کلکتہ کے ایک میوزیکل گھرانے میں پیدا ہوئے اور بنارس گھرانہ کے عظیم استادوں سے تربیت یافتہ، کوسِک کو اپنے طاقتور لیکن حساس طبلہ بجانے کے لیے دنیا بھر میں سراہا جاتا ہے۔ اس کی پُرجوش پرفارمنس اسٹیج پر ایک نئی زندگی لاتی ہے، چاہے وہ کلاسیکی محافل موسیقی، رقص کے ساتھ، یا بین الثقافتی تعاون میں ہوں۔ لیورپول میں میلاپ فیسٹ کے ساتھ ایک آرٹسٹ کے طور پر، اور امریکہ، کینیڈا، یورپ اور ایشیا کے دوروں کے ذریعے، اس نے دنیا کے بہت سے مشہور مقامات پر سامعین کے ساتھ اپنی تال کی مہارت کا اشتراک کیا ہے۔

آر این پرکاش ایک ورسٹائل ٹککر ہے جو جنوبی ہندوستانی ٹککر کے آلات جیسے گھٹم، خنجیرا اور مریدنگم میں مہارت رکھتا ہے۔ اس نے اپنا فن 6 سال کی عمر سے بنگلور، ہندوستان میں کے این کرشنا مورتی کی سرپرستی میں سیکھا۔

Raymond Wui Man Yiu is a classically trained pianist based in London. Born in Hong Kong, he moved to Aberdeen in 2008 to study at the Aberdeen City Music School under the tutelage of Peter Evans. There, he made his concerto debut in 2010 with Mozart’s Piano Concerto No. 20 and, after winning Aberdeen Young Musician of the Year, went on to perform works by Schumann, Prokofiev, Rachmaninoff and Grieg at festivals like the Aberdeen International Youth Festival and the Edinburgh Fringe.In 2012, Raymond won a scholarship to the Guildhall School of Music & Drama, where he earned both his bachelor’s and master’s degrees with Distinction studying with Joan Havill. He has since collected awards at the Springboard, Worthing, and Edinburgh festivals; placed at the Bromsgrove, Moray, and Windsor international competitions; and in 2019, took Third Prize at the Norah Sande Awards and the Christopher Duke International Piano Competition. He also joined the KNS Classical label.Most recently, he completed an Artist Diploma at Trinity Laban Conservatoire under the guidance of Gabriele Baldocci, winning the John Longmire and Alfred Kitchin Competitions for his performances of Beethoven and Schumann. As part of the Bolling Trio, he won the Carne Trust Chamber Music Competition, and he’s appeared as a soloist in Beethoven’s Emperor Concerto with the London Gay Symphony Orchestra. His studies have been supported by the Felix Marr Award, the Leathersellers’ Company, the Dewar Arts Awards, and others.Alongside performing, Raymond teaches piano at St Albans High School for Girls, Newton Prep and St Philomena’s. His students have won scholarships to Wells Cathedral Music School, Alleyn’s, St Dunstan’s College, Royal Grammar School (Dubai) and Kingsdale. He is also researching the teaching methods and music of Tobias Matthay, a pivotal English piano pedagogue of the 20th century.

ریکیش چوہان ایک کثیر ایوارڈ یافتہ برطانوی ہندوستانی پیانوادک اور موسیقار ہیں، جو مشرقی اور مغربی کلاسیکی روایات کے سنگ میل کے لیے جانا جاتا ہے۔ اپنے موسیقار والد کے تحت ہندوستانی کلاسیکی موسیقی کی ابتدائی بنیاد اور یونیورسٹی کی تعلیم کے دوران مغربی کمپوزیشن کی باقاعدہ تربیت کے ساتھ، اس نے ان اثرات کو ایک مخصوص اور اشتعال انگیز موسیقی کی آواز میں ڈھالا ہے۔ انہوں نے لیسٹر یونیورسٹی سے اکنامکس میں فرسٹ کلاس آنرز کی ڈگری حاصل کی۔ اپنی پہلی البم بیونڈ روٹس (2015) کی ریلیز کے بعد سے، جس میں خاص طور پر طبلہ کے استاد کوسک سین جی کو نمایاں کیا گیا تھا اور قومی ریڈیو کی توجہ حاصل کی گئی تھی، ریکیش نے گہرائی اور جدت کے ایک موسیقار کے طور پر شہرت قائم کرنا جاری رکھا ہے۔

سیم ایوانز ایک معاصر آسٹریلوی طبلہ نواز ہیں۔ وہ میلبورن میں ایک فنکار، موسیقار اور استاد کے طور پر کام کرتے ہیں۔ کولکاتا میں پنڈت انندو چٹرجی اور امریکہ میں استاد ذاکر حسین کے ساتھ ایک دہائی تک تعلیم حاصل کرنے کے بعد، وہ اب روایتی ہندوستانی موسیقی اور معاصر عالمی موسیقی دونوں کے باقاعدہ بین الاقوامی فنکار ہیں۔

ستوندر پال سنگھ موگا، پنجاب کے لندن میں مقیم سارنگی نواز ہیں۔ وہ اور ان کے والد سکھ پنتھ میں AIR سے تسلیم شدہ پہلی باپ بیٹے ٹاپ گریڈ سارنگی نواز جوڑی ہیں۔

شہباز حسین ایک مشہور اور ماہر طبلہ ساز ہیں۔ انہیں یورپ کے بہترین کھلاڑیوں میں سے ایک سمجھا جاتا ہے، جو ہندوستانی کلاسیکی موسیقی اور فیوژن پروجیکٹس میں اپنی متحرک اور پیچیدہ پرفارمنس کے لیے جانا جاتا ہے۔ شہباز باقاعدگی سے پرفارمنس پیش کرنے کے لیے پوری دنیا کا سفر کرتے ہیں، بشمول پورے یورپ، شمالی امریکہ اور ایشیائی برصغیر میں۔ انہوں نے بہت سے معزز مقامات پر پرفارم کیا ہے، بشمول واشنگٹن، ڈی سی میں سمتھسونین انسٹی ٹیوشن، نیویارک میں لنکن سینٹر، اور لندن کے رائل البرٹ اور کوئین الزبتھ ہالز۔

پدم شری استاد شاہد پرویز خاں کے فرزند، شاکر خاں عطاوہ گھرانے کی آٹھویں نسل ہیں اور ہندوستان کے بہترین موسیقی مہوتسوں میں پرفارم کر چکے ہیں۔