शाकिर खान

शाकिर खान सितार वैसे बजाते हैं जैसे इस संगीत को सुना जाना चाहिए: गायक की तरह सुरीली गहराई और तालवादक की तरह लय की सटीकता के साथ, उस वाद्य पर जिसे उनके परिवार ने आठ पीढ़ियों से गढ़ा, निखारा और अपना जीवन दिया है। वे इटावा घराने के सबसे नए वारिस हैं, जो हिंदुस्तानी शास्त्रीय संगीत की सबसे नामी परंपराओं में है, और पद्मश्री उस्ताद शाहिद परवेज़ खान के बेटे और शिष्य हैं, जिन्हें आज के महानतम सितार वादकों में गिना जाता है।

शाकिर खान को समझने के लिए इस वंश-परंपरा को जानना ज़रूरी है।

इटावा घराने की नींव 19वीं सदी में उस्ताद साहिबदाद खान ने रखी, जो सितार अपनाने से पहले ग्वालियर की गायन परंपरा में तैयार हुए थे। उनके बेटे उस्ताद इमदाद खान ने वह काम किया जिसने भारतीय वाद्य संगीत को हमेशा के लिए बदल दिया: वे पहली बार ख़याल गायकी की अभिव्यक्ति, यानी हिंदुस्तानी गायन के अलंकारों की भाषा, सितार वादन में लाए। ख़याल की तानें, लय के बाँट, स्वर और लय का आपसी खेल, इमदाद खान ने यह सब वाद्य के ऐसे ढाँचे में पिरोया जिसकी कोशिश सेनिया परंपरा ने कभी नहीं की थी। इससे जो शैली बनी, वह इमदादख़ानी या गायकी अंग कहलाई। वही इस घराने की पहचान बनी और 20वीं सदी में सितार बजाने के सबसे असरदार तरीकों में गिनी गई।

इमदाद खान के बेटे उस्ताद इनायत खान ने इसे और निखारा और सितार की बनावट में ऐसे बदलाव किए जो आज भी इस वाद्य में चलते हैं। उनके बेटे उस्ताद वहीद खान ने अपना जीवन घराने के संगीत को फैलाने में लगा दिया। उनके समय के लोगों के अनुसार वे अटूट निष्ठा के साथ पूरे भारत में बजाते रहे। वे सत्यजित राय की फ़िल्म जलसाघर (1958) में दिखे और संगीत नाटक अकादमी पुरस्कार पाने वाले पहले संगीतकार बने, जो प्रदर्शन कलाओं में भारत का सर्वोच्च राष्ट्रीय सम्मान है। उस्ताद विलायत खान, जो रिश्ते में शाकिर के दादा लगते हैं और जिन्हें आफ़ताब-ए-सितार (सितार का सूरज) कहा जाता है, इस वाद्य के सबसे नामी कलाकारों में हैं।

वहीद खान के बेटे उस्ताद अज़ीज़ खान ने जो कुछ पाया था, वह सब एक ही काम में लगा दिया: अपने बेटे शाहिद परवेज़ को तैयार करना। परिवार के लोग बताते हैं कि वह तालीम बहुत कड़ी थी। अज़ीज़ खान तब तक सिखाते रहते जब तक खाना ठंडा न हो जाए, और बेटे से संगीत के प्रति वही पूरा समर्पण माँगते जो उनसे पहले की हर पीढ़ी ने माँगा था। इसी तालीम से पद्मश्री उस्ताद शाहिद परवेज़ खान तैयार हुए। वे दशकों से भारत और विदेश में सबसे ऊँचे स्तर पर बजा रहे हैं, 2006 में उन्हें संगीत नाटक अकादमी पुरस्कार मिला, और उनकी पहचान ऐसे संगीतकार की है जिसने परंपरा को सँभालने के साथ उसकी सीमाएँ आगे बढ़ाईं। शाहिद परवेज़ ने अपने बेटे शाकिर को भी उसी तरह सिखाया।

शाकिर ने ग्यारह साल की उम्र में पहली सार्वजनिक प्रस्तुति दी। वे रियाज़ के बीच बड़े हुए, उस रोज़ के अभ्यास के बीच जिसे इस परंपरा में छोड़ा नहीं जा सकता, क्योंकि वही बुनियाद है। पिता की तालीम में उन्होंने वे गुण पाए जिनके लिए घराना जाना जाता है: सुर की पैनी समझ, लय पर पकड़, और राग के भीतर गायक जैसी अभिव्यक्ति के साथ उपज करने की क्षमता। गायकी अंग में सितार वादक को तारों से वही अलंकार, वही मोड़ और स्वर को देर तक टिकाए रखने की वही क्षमता निकालनी होती है जो गायक साँस से पाता है। शाकिर ने संगीत का वह पूरा दर्शन आत्मसात किया है जिसे उनका परिवार आठ पीढ़ियों से सँभालता आया है।

इसी तैयारी ने उन्हें भारत के सबसे कठिन मंचों तक पहुँचाया। वे कोलकाता के डोवर लेन म्यूज़िक कॉन्फ़्रेंस, पुणे के सवाई गंधर्व, अहमदाबाद के सप्तक, ग्वालियर के तानसेन संगीत समारोह, दिल्ली के शंकरलाल फ़ेस्टिवल और मुंबई के बॉम्बे फ़ेस्टिवल में बजा चुके हैं। विदेश में उन्होंने अमेरिका, कनाडा और यूरोप में बजाया है, और 2008 में पोलैंड के वुडस्टॉक फ़ेस्टिवल में भी। 2023 में उन्होंने लेस्टर में दरबार की म्यूज़िक ऑफ़ इंडिया कॉन्सर्ट शृंखला में तबला वादक सुरदर्शन सिंह के साथ राग यमन बजाया। दरबार ने इस कार्यक्रम को ऐसा डुबो लेने वाला अनुभव बताया जो इस परंपरा की गहरी कला को सामने रखता है। वे टोरंटो के आगा खान म्यूज़ियम में भी बजा चुके हैं।

श्रोता और समीक्षक दो बातें बार-बार कहते रहे हैं: तकनीक पर उनकी पकड़ और मंच पर उनकी मौजूदगी। वे ज़ोर लगाए बिना श्रोताओं को अपनी ओर खींच लेते हैं। शाहिद परवेज़ के साथ उनकी पिता-पुत्र जुगलबंदियों की अपनी साख है। जो लोग इन्हें सुनने जाते हैं, वे बताते हैं कि इन कार्यक्रमों में एक ख़ास बिजली दौड़ती है, जब एक ही ख़ून और एक ही संगीत-समझ वाले दो वादक राग के भीतर एक-दूसरे को खोज लेते हैं। शाकिर ने जर्मनी में यूरोपीय जैज़ समूह तालिज़्म के साथ और स्पेन में ह्यूमन इवोल्यूशन के साथ भी काम किया है। गायकी अंग यांत्रिक करतब की जगह सुरीली अभिव्यक्ति पर ज़ोर देता है, इसलिए दूसरी शैलियों में भी सहज उतर जाता है। परंपरा को लोगों तक पहुँचाने के लिए उन्हें कभी उसे हल्का नहीं करना पड़ा।

2023 में भारत की संगीत नाटक अकादमी ने संगीत में उत्कृष्टता के लिए शाकिर को उस्ताद बिस्मिल्लाह खान युवा पुरस्कार दिया। संगीत नाटक अकादमी प्रदर्शन कलाओं की भारत की राष्ट्रीय अकादमी है, और यह पुरस्कार किसी युवा शास्त्रीय संगीतकार को मिलने वाले सबसे बड़े सम्मानों में है। उनके दूसरे पुरस्कारों में भारत सरकार की मेरिट छात्रवृत्ति, आकाशवाणी संगीत प्रतियोगिता में प्रथम पुरस्कार, पद्मनाभ चैरिटीज़ का विद्यासागर पुरस्कार (2008), वायलिन एकेडमी का गुरुवर्य बी.एस. उपाध्याय स्मृति पुरस्कार (2013) और श्री राम मूर्ति प्रतिभा अलंकरण (2021) शामिल हैं।

शाकिर ने अपने दादा उस्ताद अज़ीज़ खान की याद में स्वरसेतु की स्थापना की। इस नाम का अर्थ है स्वरों का पुल। इसके ज़रिए वे दुनिया भर के विद्यार्थियों को संगीत में आगे बढ़ाते हैं और उन्हें तकनीक की बुनियाद के साथ राग का वह गहरा व्याकरण भी सिखाते हैं, जिसमें पूरी तरह रमने में बरसों लगते हैं। वे स्काइप, ज़ूम और गूगल मीट पर ऑनलाइन कक्षाएँ देते हैं, विद्यार्थी चाहे जहाँ हों। घरानों के कई संगीतकारों ने जो कुछ बनाने में पूरी उम्र लगा दी, वह शाकिर के पास है, और वे मानते हैं कि उसे और हाथों तक पहुँचना चाहिए।

कलासुधा को शाकिर खान के साथ काम करने और उनके संगीत तथा शिक्षण को दुनिया भर के श्रोताओं तक पहुँचाने पर गर्व है। हमारे मंच पर वे छोटी बैठकों में बजाते हैं, जहाँ श्रोता संगीत के बिल्कुल पास होते हैं, और ऐसी कार्यशालाएँ लेते हैं जो इटावा परंपरा को हर स्तर के विद्यार्थियों और संगीतकारों के लिए खोलती हैं। आप सुनने आएँ या सीखने, शाकिर खान के साथ बिताया समय दुनिया की एक महान जीवित शास्त्रीय परंपरा से सीधी मुलाक़ात है।

शाकिर खान की कार्यशालाएँ और पाठ्यक्रम कलासुधा के ज़रिए बुक किए जा सकते हैं, जिससे हर स्तर के विद्यार्थी इटावा परंपरा तक सीधे पहुँच सकते हैं। आने वाले कार्यक्रमों और बैठक कॉन्सर्ट की सूची कलासुधा के मंच पर है। आप सुनने आएँ या सीखने, यह भारतीय शास्त्रीय संगीत की एक महान जीवित परंपरा तक पहुँचने का सीधा रास्ता है।