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टप्पा

टप्पा

"छोटे पंजाबी प्रेम-गीत, बोलों के इर्द-गिर्द उछलती तेज़ तानों में गाए जाने वाले"

पंजाबी उद्गम तेज़ तानें

टप्पा तेज़ तानों में गाए जाने वाले छोटे पंजाबी प्रेम-गीतों का एक हिंदुस्तानी गायन रूप है, जिसे परंपरा ऊँटवालों के गीतों और 18वीं सदी के अंत के अवध दरबार के शोरी मियाँ से जोड़ती है।

मुख्य तथ्य

नाम का अर्थ
छलाँग या कूद
श्रेय
शोरी मियाँ, अवध दरबार
मुख्य तकनीक
ज़मज़मा और तेज़ तानें
प्रमुख कलाकार
मालिनी राजुरकर, गिरिजा देवी

समीक्षा

टप्पा एक हिंदुस्तानी गायन रूप है, जो एक छोटे प्रेम-गीत को, ज़्यादातर किसी पंजाबी बोली में, तेज़ तानों में बाँधता है, यानी वे तेज़ स्वर-दौड़ें जिन्हें गायक बोलों के इर्द-गिर्द बुनते हैं। प्लैट्स का शब्दकोश इस शब्द का अर्थ छलाँग या कूद देता है। टप्पे को अक्सर उपशास्त्रीय या हल्का शास्त्रीय कहा जाता है। बांग्लापीडिया इसे शास्त्रीय गायन रूपों में गिनता है, और गायक शन्नो खुराना ने हल्के वाले लेबल को नकारा है।

परंपरा टप्पे को पंजाब और सिंध के ऊँटवालों के गीतों से जोड़ती है। वह 18वीं सदी के अंत में नवाब आसफुद्दौला के लखनऊ दरबार में इन गीतों को आज के रूप में ढालने का श्रेय शोरी मियाँ कहलाने वाले गुलाम नबी को देती है। इसका पहचान-चिह्न अलंकरण ज़मज़मा है, यानी किसी ठहराव-स्वर के इर्द-गिर्द गाया जाने वाला स्वरों का घना गुच्छा।

टप्पा द्रुत ख़याल की सीधी तानों (सपाट तानों) से बचता है और उछलती छूट तान को पसंद करता है, और प्रस्तुति शायद ही दस मिनट से आगे जाती है। टप्पों में सुनाई देने वाले रागों में काफ़ी, खमाज और भैरवी हैं। इतिहासकार और तबला वादक अनीश प्रधान के अनुसार ग्वालियर और बनारस घराने इस रूप के मुख्य घर हैं। बनारस की गिरिजा देवी ने, जिनकी सबसे बड़ी पहचान ठुमरी है, टप्पा भी गाया।

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मूल श्रेणी हिंदुस्तानी शास्त्रीय

हिंदुस्तानी शास्त्रीय गायन उत्तर भारतीय कला संगीत की गायन परंपरा है। गायक ख़याल और ध्रुपद में बंदिश और उपज के सहारे राग का विस्तार करते हैं।

ऐतिहासिक समयरेखा

प्रचलित विवरण टप्पे को ऊँटवालों के गाए गीतों से जोड़ता है। स्रोत इन्हें पंजाब में, बड़े पंजाब और सिंध क्षेत्र में, या राजस्थान तक रखते हैं, और कोई भी इन गीतों का कोई समकालीन अभिलेख नहीं देता। परंपरा नवाब आसफुद्दौला के अवध दरबार के वंशानुगत संगीतकार शोरी मियाँ (गुलाम नबी, 1742 से 1792) को इन्हें आज गाए जाने वाले टप्पे का रूप देने का श्रेय देती है। ज़्यादातर पारंपरिक भंडार पर उनका नाम है: गीतों के बोलों के भीतर उनका तख़ल्लुस शोरी आता है।

बताया जाता है कि 17वीं सदी के ग्रंथों पर आधारित विद्वान कैथरीन स्कोफील्ड का तर्क यह है कि लखनऊ में जमने से लगभग एक सदी पहले टप्पा दिल्ली में गाया जाता था। इस व्याख्या में शोरी मियाँ ने पहले से मौजूद एक रूप को निखारा।

लखनऊ से यह रूप आगे गया। कहा जाता है कि शोरी मियाँ के शिष्य गमुन मियाँ के ज़रिए यह बनारस पहुँचा, और ग्वालियर के गायकों ने इसे टप-ख़याल और टप-ठुमरी जैसे मिश्रित रूपों में ढाला। बंगाल में निधु बाबू कहलाने वाले रामनिधि गुप्त ने धीमी गति और कोमल अलंकरण वाला बांग्ला टप्पा रचा, एक ऐसी शैली जो बाद में टैगोर के गीतों में भी पहुँची।

17वीं सदी और उससे पहले

शुरुआती विवरण

कैथरीन बटलर स्कोफील्ड के हवाले में मिर्ज़ानामा और तुहफ़त-उल-हिंद 17वीं सदी की दिल्ली में टप्पे का प्रमाण हैं, लखनऊ में इसके लोकप्रिय होने से लगभग एक सदी पहले। गोकुलनाथ के विवरण में 16वीं सदी के आगरा में तवायफ़ों के गाए टप्पे हैं।

18वीं सदी का उत्तरार्ध

अवध दरबार में शोरी मियाँ

लखनऊ में नवाब आसफुद्दौला के दरबार में ऊँटवालों के गीतों को टप्पे का रूप देने का श्रेय शोरी मियाँ को दिया जाता है। उनके जीवनकाल में ही, 1789 की विलियम हैमिल्टन बर्ड की Oriental Miscellany में इस शैली का उल्लेख है।

18वीं सदी के अंत से 20वीं सदी की शुरुआत तक

बनारस, बंगाल और ग्वालियर

कहा जाता है कि गमुन मियाँ के ज़रिए टप्पा बनारस पहुँचता है। छपरा में काम करते समय निधु बाबू का इससे परिचय होता है, और उनके हाथों बांग्ला टप्पा बनता है। ग्वालियर में 1886 से शंकर पंडित के परिवार के साथ रहने के दौरान निस्सार हुसैन खान के भंडार में यह बना रहता है।

20वीं सदी से आज तक

ग्वालियर और बनारस के गायक

शरदचंद्र आरोलकर और मालिनी राजुरकर जैसे ग्वालियर के गायकों और सिद्धेश्वरी देवी और गिरिजा देवी जैसे बनारस के गायकों के गायन और रिकॉर्डिंग में टप्पे हैं। रामपुर-सहसवान घराने के शन्नो खुराना का टप्पों का एल्बम सूफ़ी राह 2006 में आता है।

वादन तकनीकें

ज़मज़मा और तानें

ज़मज़मा टप्पे को उसकी ध्वनि देता है। आईटीसी संगीत रिसर्च एकेडमी इसे किसी ठहराव-स्वर के आसपास स्वरों का गुच्छा बताती है, जो बदलते मेलों में गाया जाता है, और इसे टप्पे का अभिन्न अंग कहती है। खटका तेज़ी और ज़ोर से गाई जाने वाली स्वरों की एक गाँठ है। बनारस के गायक छूट तान जोड़ते हैं, यानी ऊपर की ओर एक चौड़ी छलाँग और तेज़ उतार, और सपाट तान से बचते हैं, यानी सप्तक की सीधी दौड़, जो टप्पे को द्रुत ख़याल जैसा बना देती।

आवाज़ की माँगें

गायक शाश्वती मंडल के हवाले से बताया जाता है कि टप्पे को अपनी अलग गायन तालीम और पक्के साँस पर नियंत्रण की ज़रूरत है। टप्पा सीधे ताल के भीतर तेज़ स्वर-वाक्यों से शुरू होता है, और बनारस के एक गायक के अनुसार इसमें किसी एक स्वर पर ठहरने की कोई गुंजाइश नहीं। अनीश प्रधान के अनुसार इसका कौशल स्वर और लय का तनाव रचने और उसे तेज़ी से सुलझाने में है, और तेज़ स्वर-वाक्यों का समझदारी भरा इस्तेमाल कलाबाज़ी से ऊपर है।

बोल और ताल

टप्पे के बोल दो से चार पंक्तियों के होते हैं, प्रेम, विरह और फिर मिलने की चाह पर, और बनारस के एक विवरण में गाने वाला कोई भी हो, आवाज़ एक स्त्री की होती है। ज़्यादातर बोल पंजाबी बोलियों में हैं। तालों में असमान ज़ोर होते हैं: पंजाबी और सितारखानी, जिसे अद्धा भी कहते हैं, 16 मात्राओं के हैं, और पश्तो 7 का।

महारत की यात्रा

इस विधा में महारत के लिए इस सुनियोजित यात्रा का पालन करें

1

साँस और गति

गीत सीखने से पहले साँस पर नियंत्रण और गति साधें। स्थिर ताल-चक्र के भीतर छोटी, तेज़ स्वर-दौड़ों का अभ्यास करें, और उन्हें तब तक दोहराएँ जब तक आप पूरे टप्पे में गति थामे न रख सकें। आवाज़ पर इसकी माँग टप्पे को लगभग दस मिनट तक सीमित रखती है, और यही वह दम है जिसका लक्ष्य रखना है।
20%
2

ज़मज़मा और खटका

टप्पे के अलंकरण एक-एक करके सीखें, ज़मज़मा से शुरू करके। बनारस परंपरा के देबप्रिया अधिकारी के अनुसार ज़मज़मा तानें चार या पाँच स्वरों की छोटी आकृतियाँ हैं, जिनके बीच तेज़ स्वर कटते हैं। हर आकृति स्वरों की एक छोटी इकाई से खड़ी करें, फिर उसके आसपास तेज़ स्वर जोड़ें। इसके बाद खटका जोड़ें, फिर छूट तान, और हर आकृति को ताल के भीतर रखें।
40%
3

राग और ताल

काफ़ी, खमाज और भैरवी में टप्पों का अध्ययन करें, फिर नामी रचनाओं में मिलने वाले दूसरे रागों में, जैसे यमन, झिंझोटी, तिलंग, देस और पहाड़ी। हर गीत को उसके ताल में बिठाएँ, चाहे पंजाबी हो, सितारखानी या पश्तो, और तेज़ स्वर-वाक्यों को चक्र से बाँधे रखें। तबले की संगत के साथ तब तक अभ्यास करें जब तक इन तालों के असमान ज़ोर सहज न लगने लगें।
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4

भंडार

छोटे पंजाबी बोलों वाले पारंपरिक टप्पे सीखें, जिनमें से ज़्यादातर का श्रेय शोरी मियाँ को है और जिन पर उनका तख़ल्लुस है। हर बोल को तब तक गाएँ जब तक तेज़ स्वर-वाक्यों के भीतर भी शब्द साफ़ न रहें, क्योंकि ज़मज़मा शब्दों पर ही पड़ता है। देखें कि नाम-चिह्न कहाँ है: स्रोत इसे आख़िरी पंक्ति में या अंतरे में, यानी गीत के दूसरे हिस्से में, रखते हैं।
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5

सुनना और प्रस्तुति

ग्वालियर और बनारस के गायकों के रिकॉर्ड किए टप्पे सुनें, जिनमें मालिनी राजुरकर, सिद्धेश्वरी देवी और गिरिजा देवी भी हैं। तबले पर ध्यान दें: वह आवाज़ के नीचे स्थिर, संयमित चक्र थामे रहता है और अलंकरण या एकल अंशों के लिए कम जगह छोड़ता है। फिर किसी तबला वादक के साथ गाएँ और हर दौड़ को इस पर परखें कि वह स्वर-वाक्य में क्या जोड़ती है।
100%

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