क्लैरिनेट
क्लैरिनेट
यूरोप का इकहरी रीड वाला काष्ठ-सुषिर वाद्य, जिसे कर्नाटक संगीत के गमक निभाने के लिए ढाला गया
इकहरी रीड वाले काष्ठ-सुषिर वाद्य क्लैरिनेट की कर्नाटक संगीत में जगह है, जहाँ ए. के. सी. नटराजन ने इसे नादस्वरम शैली में बजाया और 2008 के लिए संगीत कलानिधि पाया।
History & Evolution
क्लैरिनेट तंजावुर के सरफोजी द्वितीय के दरबार के रास्ते दक्षिण भारत आया, जिन्होंने एक ऑर्केस्ट्रा के लिए पश्चिमी वाद्य मँगवाए; 1802 का एक पत्र महल में चार क्लैरिनेट दर्ज करता है। संगीतशास्त्री एस. सीता के हवाले से इतिहासकार श्रीराम वी. के अनुसार महादेव नट्टुवनार ने पहली बार इसे कर्नाटक संगीत के लिए इस्तेमाल किया, और बाद में यह चिन्न मेळम में शामिल हुआ, यानी वह दल जो देवदासी नृत्य की संगत करता था। लंबे समय तक यह बैंड का वाद्य रहा, जो मैसूर पैलेस बैंड और मद्रास कॉर्पोरेशन बैंड में सुनाई देता था, और इसे वायलिन से धीरे स्वीकृति मिली।
20वीं सदी का अभिलेख ज़्यादा पक्का है। कर्नाटक गायन कलाकार संजय सुब्रह्मण्यन ने 2008 में याद किया कि ए. के. सी. नटराजन के करियर की शुरुआत में मंदिर-उत्सवों के नादस्वरम वादक क्लैरिनेट को बैंड का वाद्य मानते थे और उनसे दूर रहने को कहते थे। सुब्रह्मण्यन के अनुसार नादस्वरम वादकों के अपने क्षेत्र में पैठ बनाने का श्रेय नटराजन को जाता है। नटराजन के दादा या नाना, कुप्पुस्वामी नायडू, सदिर नृत्य के लिए पहले ही क्लैरिनेट बजा चुके थे।
- लगभग 1700
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जर्मनी में आविष्कार
आम तौर पर न्यूरेमबर्ग के निर्माता योहान क्रिस्टोफ डेनर को लगभग 1700 में शालुमो, यानी एक पुराने इकहरी रीड वाले वाद्य, में चाबियाँ जोड़कर क्लैरिनेट बनाने का श्रेय दिया जाता है। - 1802 के बाद
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महादेव नट्टुवनार और चिन्न मेळम
एस. सीता के हवाले से इतिहासकार श्रीराम वी. के अनुसार कर्नाटक संगीत में पहली बार क्लैरिनेट का इस्तेमाल महादेव नट्टुवनार ने किया। बाद में यह चिन्न मेळम में शामिल हुआ, यानी वह दल जो देवदासी नृत्य की संगत करता था। - 20वीं सदी
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ए. के. सी. नटराजन का दौर
1931 में तिरुचिरापल्ली में जन्मे ए. के. सी. नटराजन अपने पिता से क्लैरिनेट सीखते हैं, और दस साल की उम्र से आलत्तूर वेंकटेश अय्यर से गायन संगीत और इलुप्पूर नटेश पिल्लै से नागस्वरम। 1946 में वे पहली बार सार्वजनिक रूप से बजाते हैं। - 1994 से 2022
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ए. के. सी. नटराजन के सम्मान
अकादेमी के अपने आँकड़ों के अनुसार नटराजन को 1994 में संगीत नाटक अकादेमी पुरस्कार मिलता है, 2008 के लिए म्यूज़िक अकादमी का सबसे बड़ा सम्मान संगीत कलानिधि, और 2022 में पद्मश्री।
Technical Aspects
क्लैरिनेट ध्वनि कैसे बनाता है
वादक की साँस इकहरी रीड को माउथपीस पर कंपित करती है, जिससे एक छोटी सी दरार खुलती और बंद होती है। इकहरी रीड क्लैरिनेट को नादस्वरम से अलग करती है, जिसकी दोहरी रीड, सीवाली, कावेरी के किनारे उगने वाली एक सूखी घास से गढ़ी जाती है।
ज़्यादातर क्लैरिनेट के ढाँचे अफ़्रीकी ब्लैकवुड के बनते हैं, जिसे ग्रेनाडिला भी कहते हैं; बाक़ी एबोनाइट (सख़्त रबर) या धातु के होते हैं।
छिद्र और कुंजियाँ
लगभग बेलनाकार भीतरी नली क्लैरिनेट को शंक्वाकार ओबो, बैसून और सैक्सोफ़ोन से अलग करती है। चूँकि यह मोटे तौर पर एक सिरे से बंद बेलनाकार नली की तरह बर्ताव करता है, क्लैरिनेट ज़ोर से फूँकने पर एक बारहवाँ, यानी एक सप्तक और एक पंचम, ऊपर जाता है: रजिस्टर की दूसरा रजिस्टर देती है। घंटी मुख्य रूप से सबसे निचले स्वरों पर असर डालती है।
वादक तीन रजिस्टरों के नाम लेते हैं। निचला शालुमो उस पुराने वाद्य का नाम बनाए रखता है जिससे क्लैरिनेट निकला; क्लैरियन बीच में है और आल्टिसिमो उसके ऊपर। लिखित स्वरलिपि में शालुमो E3 से Bb4 तक और क्लैरियन B4 से C6 तक जाता है।
क्लैरिनेट वादक हायसिंथ क्लोजे और निर्माता लुई-ओग्यूस्त बुफे ने लगभग 1840 में थियोबाल्ड बेम की बाँसुरी-यांत्रिकी को ढालकर चाबियों की बेम प्रणाली विकसित की। ए. के. सी. नटराजन ने कर्नाटक संगीत बजाने के लिए अपने वाद्य से चाबियाँ हटाईं; गमकों वाला खंड इसका कारण बताता है।
क्लैरिनेट पर गमक बजाना
क्लैरिनेट पर गमक बजाने के लिए ए. के. सी. नटराजन ने वाद्य बदला। कर्नाटक गायन कलाकार संजय सुब्रह्मण्यन ने 2008 में बताया कि उन्होंने कुछ चाबियाँ हटा दीं ताकि यह नादस्वरम की तरह ज़्यादा बजे, और इसके बाद यह नादस्वरम के ज़्यादातर गमक और वाक्यांश दोहरा सकता था। सुब्रह्मण्यन ने यह भी जोड़ा कि नादस्वरम वादक शेषमपट्टी शिवलिंगम को इसकी ध्वनि अपने वाद्य से अलग पहचानना कठिन लगा।
म्यूज़िक अकादमी की पत्रिका गायन और नागस्वरम की बानियों, यानी शैलियों, को क्लैरिनेट पर लाने का श्रेय नटराजन को देती है। अकादमी के 2008 के सम्मेलन में उन्होंने राग तोड़ी और वराली में इस पर गमक प्रदर्शित किए। दोनों में से कोई विवरण यह दर्ज नहीं करता कि उन्होंने कौन सी चाबियाँ हटाईं या उनका क्लैरिनेट शुरू में किस चाबी-प्रणाली का था।
महारत की यात्रा
इस विधा में महारत के लिए इस सुनियोजित यात्रा का पालन करें
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एम्बुशर और साँस पर नियंत्रण
पहला लक्ष्य मंद्र और मध्य सप्तक में स्थिर, एक-सा स्वर है। काम एम्बुशर पर केंद्रित रहता है, यानी होंठ और जबड़ा माउथपीस को कैसे थामते हैं ताकि साँस इकहरी रीड को कंपित करे, और उस साँस के सहारे पर, जिसकी लंबे टिके स्वरों को ज़रूरत होती है।
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खुले छेदों पर उँगली-चाल और फिसलन
यह चरण विद्यार्थी को ध्वनि तोड़े बिना एक स्वर से अगले स्वर तक फिसलना सिखाता है। काम नादस्वरम शैली में खुले छेदों पर उँगलियाँ चलाने का है, यानी वह तरीक़ा जो ए. के. सी. नटराजन क्लैरिनेट पर लाए, और इसका अभ्यास लंबे क्रमों से पहले पड़ोसी स्वरों की छोटी जोड़ियों पर होता है। तकनीक वाला खंड बताता है कि उन्होंने अपना वाद्य कैसे बदला।
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राग और स्वर-सप्तक के अभ्यास
इसके बाद राग आते हैं। विद्यार्थी एक बार में एक राग का स्वर-सप्तक उसके ख़ास वाक्यांशों और अलंकरणों के साथ बजाना सीखते हैं, जो हर स्वर के स्वर-संदर्भ पर निर्भर करते हैं। हर वाक्यांश धीमे शुरू होकर संगीत-सभा की गति तक पहुँचता है, और विद्यार्थी उसे तब तक दोहराते हैं जब तक वह हर बार अपना आकार न बनाए रखे।
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उन्नत गमक-वादन
अंतिम चरण का लक्ष्य पूरी रचनाएँ हैं। विद्यार्थी हर राग की माँग के अनुसार स्वरों पर गमक लगाते हैं और तान वर्णम से शुरू करते हैं, जो अपने राग के वाक्यांश और अलंकरण सामने रखता है और संगीत-सभा खोलता है। वर्णम पक्का होने पर कृति आती है, यानी तीन भागों वाला गीत, जो 20वीं सदी की शुरुआत से संगीत-सभा की मुख्य प्रस्तुति है।
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