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रागम-तानम-पल्लवी

रागम-तानम-पल्लवी

"खुला राग, धड़कन वाला तानम, एक रचित पंक्ति: कर्नाटक संगीत सभा का लंबा उपज रूप"

संगीत सभा की मुख्य रचना लंबी उपज

रागम तानम पल्लवी (आरटीपी) कर्नाटक संगीत सभा का मुख्य लंबा उपज रूप है: बिना ताल का रागम, धड़कन वाला तानम, फिर ताल में एक रचित पंक्ति जिसका विस्तार कलाकार करते हैं।

मुख्य तथ्य

तीन भाग
रागम, तानम, पल्लवी
उपज
मनोधर्म के पाँचों प्रकारों का सहारा लेता है
संगीत-सभा में भूमिका
मुख्य लंबी रचना, हल्की रचनाओं से पहले
अवधि
1967 की एक रिकॉर्डिंग में लगभग 39 मिनट

समीक्षा

रागम तानम पल्लवी (आरटीपी), जिसे Ragam Thanam Pallavi भी लिखा जाता है, कर्नाटक संगीत सभा का प्रमुख लंबा उपज रूप है, जो तीन जुड़े हिस्सों में बना है। रागम एक आलापना है, यानी राग का बिना ताल (कर्नाटक संगीत का चक्रीय माप) और बिना ढोल का विस्तार। तानम में कलाकार लय लाते हैं, यानी राग को एक महसूस होने वाली धड़कन के साथ अक्षरों पर गाते या बजाते हैं, हालाँकि ताल अभी शुरू नहीं हुआ होता। पल्लवी ताल में बँधी एक अकेली रचित पंक्ति है, जिसका विस्तार कलाकार फिर उपज से करते हैं।

गायक आरटीपी प्रस्तुत करते हैं, और वाद्य वादक भी: वायलिन और वीणा की एकल संगीत सभाओं में तानम नियमित हिस्सा है। कलाकार पल्लवी की पंक्ति को छोड़कर सब कुछ उपज से रचते हैं, और अक्सर वह पंक्ति भी ख़ुद लिखते हैं। पल्लवी और कृति जुड़े हुए रूप हैं, और एक परिकल्पना के अनुसार कुछ कृतियाँ प्रसिद्ध पल्लवियों से निकलीं।

संगीतशास्त्री एम. बी. वेदवल्ली रागम, तानम, नेरवल और कल्पना स्वर को मिलाकर मनोधर्म संगीत, यानी कर्नाटक उपज संगीत, के हर विभाजन को समेटने वाला बताती हैं। मोहन रामनन के अनुसार आरटीपी आधुनिक संगीत सभा की बड़ी रचना है: यह ज़्यादातर कृतियों के बाद और हल्की रचनाओं से पहले आती है, और इसका राग शाम का मुख्य राग होता है।

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मूल श्रेणी कर्नाटक शास्त्रीय

कर्नाटक संगीत, दक्षिण भारत की शास्त्रीय परंपरा, राग और ताल पर टिका है और इसके केंद्र में आवाज़ और कृति हैं। विद्यार्थी राग मायामालवगौल के अभ्यासों से शुरू करते हैं।

ऐतिहासिक समयरेखा

विद्वान एम. बी. वेदवल्ली ने रागम तानम पल्लवी पर एक प्रबंध-ग्रंथ लिखा है, जो आलापना, तानम और पल्लवी के विस्तार को सबसे पुराने ग्रंथों से आज तक खोजता है।

एक परिकल्पना के अनुसार कुछ कृतियाँ प्रसिद्ध पल्लवियों से निकलीं, और उलटा भी हुआ। उ. वे. सामिनाथ अय्यर के अभिलेख के अनुसार त्यागराज (1767 से 1847) के समकालीन घनम कृष्ण अय्यर ने त्यागराज की उपस्थिति में राग अठाणा में एक पल्लवी की उपज की और बाद में उसे कृति के रूप में ढाला। पल्लवी के बोल अक्सर सांसारिक, रोज़मर्रा के विषयों पर होते थे, और संगीतकार उन्हें उनके शब्दों से ज़्यादा उस विस्तार के लिए महत्व देते थे जिसकी वे गुंजाइश देते थे। लेखक वी. एन. मुत्तुकुमार और एम. वी. रमण के अनुसार पल्लवी के बोलों पर भक्ति का ज़ोर शायद ज़्यादा 20वीं सदी की देन है।

पहले की किताबें, जिनमें तिरुवोट्टियूर त्यागय्यर की पल्लवी स्वर कल्पवल्ली भी है, पल्लवियाँ स्वरलिपि में देती थीं। वेदवल्ली पल्लवी की बनावट और उसके विस्तार के चरणों को सामने रखने वाले पहले लेखक का श्रेय पी. सांबमूर्ति को देती हैं। वे जोड़ती हैं कि आधुनिक छोटी संगीत सभाओं ने उस विस्तार को सिकोड़ दिया है, और कलाकार अब सांबमूर्ति के बताए कई चरण छोड़ देते हैं।

संगीत सुधा के बाद

तानम और पल्लवी आकार लेते हैं

एम. बी. वेदवल्ली 17वीं सदी की शुरुआत में तंजावुर के रघुनाथ नायक को श्रेय दी जाने वाली संगीत सुधा को आधुनिक आलापना के क़रीब के आलापना का सबसे पुराना विवरण मानती हैं। तानम और पल्लवी का विस्तार उसके बाद विकसित हुआ।

19वीं सदी के अंत तक

दरबार में आरटीपी

राजाओं और धनी संरक्षकों के दरबारों की संगीत सभाओं को शंकराभरणम, तोड़ी और भैरवी जैसे बड़े रागों में आरटीपी पर केंद्रित बताया जाता है। महा वैद्यनाथ अय्यर (1844 से 1893) की पहचान तात्कालिक गायन और राग आलापना के एक प्रसिद्ध प्रतिपादक के रूप में थी।

1930 के दशक से आगे

आधुनिक संगीत सभा का प्रारूप

मोहन रामनन के अनुसार संगीत सभा का आज का रूप 1927 में मद्रास में म्यूज़िक अकादमी की स्थापना से जुड़ा है। संगीत सभाएँ लगभग दो से ढाई घंटे की होने लगती हैं, कृतियों के इर्द-गिर्द बनी, और आरटीपी उनमें से ज़्यादातर के बाद आता है।

20वीं सदी के उत्तरार्ध से आज तक

दुर्लभ राग और नए रूप

कलाकार दुर्लभ रागों को प्रस्तुत करने के लिए आरटीपी का इस्तेमाल करते हैं, कभी-कभी पल्लवी के बोलों में राग का नाम भी रखते हैं, और कई रागों या तालों से गुज़रने वाली पल्लवियाँ गाते हैं। नए रूप सामने आते हैं, जैसे रागम तानम मल्लारि, जो पल्लवी की जगह नागस्वरम भंडार की एक मल्लारि रखता है।

वादन तकनीकें

रागम तानम पल्लवी के तीन हिस्से

आरटीपी मुक्त लय से कड़े माप की ओर बढ़ता है: रागम में कोई धड़कन नहीं होती, तानम एक धड़कन जोड़ता है, और पल्लवी एक रचित पंक्ति को ताल में बाँधती है।

रागम राग आलापना है। कलाकार राग के स्वीकृत स्वर और विशिष्ट स्वर-वाक्य सामने रखते हैं, जो गति और क्रमों की जटिलता में बढ़ते जाते हैं। गायक स्वर-नामों की जगह आ, रि, न और त जैसे खुले अक्षरों का इस्तेमाल करते हैं। गायक के बाद वायलिन वादक राग पर अपनी बारी लेते हैं।

तानम (thanam या taanam भी लिखा जाता है) राग को अ-नम-तम जैसे अक्षरों पर स्थिर धड़कन में बाँधता है, जिन्हें था, नम, थोम भी लिखा जाता है, बिना ताल-चक्र के। परंपरा इसे बिना ताल-वाद्य के गाने की है। गायन कलाकार एस. सौम्या ने ध्यान दिलाया है कि मृदंगम के साथ तानम, जो कभी तिरुवनंतपुरम के नवरात्रि मंडपम की संगीत सभाओं तक सीमित था, अब आम है। कहा जाता है कि तानम वीणा पर विकसित हुआ, जिसके आधार-स्वर के तार इसके लयात्मक क्रम देते हैं। तानम कई रागों से भी गुज़र सकता है, यानी रागमालिका या ‘रागों की माला’।

इसके बाद पल्लवी आती है: ताल में बँधी एक रचित पंक्ति, जो बाक़ी रचना का विषय बन जाती है।

पल्लवी का विस्तार कैसे होता है

आरटीपी में पल्लवी बोलों की एक छोटी पंक्ति है जो ताल के एक या ज़्यादा चक्रों में बँधी होती है; कृति में यही शब्द शुरुआती हिस्से का नाम है। पंक्ति अरुदि पर दो आधे हिस्सों में बँटती है, पूर्वांगम और उत्तरांगम, और पहले आधे हिस्से के आख़िरी अक्षर पर एक छोटा, थमा हुआ विराम (विश्रांति) होता है। कुछ कलाकार कोई पारंपरिक पल्लवी या किसी प्रसिद्ध कृति की एक पंक्ति लेते हैं।

ताल सरल या जटिल हो सकता है, और मात्रा को अलग-अलग तरह से बाँटा जा सकता है (गति)। कलाकार उसी ताल के साथ पंक्ति को गति के तीन दर्जों (त्रिकालम) में गाते हैं, और उसे किसी दूसरी नडै में, यानी हर मात्रा में धड़कनों की संख्या में, अक्सर तिस्र में, यानी एक मात्रा में तीन, फिर से बिठा सकते हैं, अरुदि को उसकी जगह पर रखते हुए।

इसके बाद नेरवल आता है: पंक्ति के शब्दों पर उपज भरी स्वर-विविधता। फिर कल्पनास्वरम आते हैं, यानी स्वर-नामों सा, रि, ग, म, प, ध, नि पर गाए जाने वाले उपज भरे अंश, जिनमें हर एक उस बिंदु पर लौटता है जहाँ पंक्ति शुरू होती है (एडुप्पु)।

तनी आवर्तनम (ताल-वाद्यों का एकल)

तनी आवर्तनम ताल-वादकों का लंबा एकल है। मृदंगम अगुवाई करता है, जिसके साथ अक्सर कंजीरा, घटम या मोर्सिंग जुड़ते हैं, और यह एकल लगभग दो से बीस मिनट चलता है।

ताल-वादक पहले अपनी-अपनी एकल बारियाँ बजाते हैं, फिर क्रमों का आदान-प्रदान करते हैं, और एक साझा समापन से ख़त्म करते हैं, जिसके बाद मुख्य कलाकार फिर धुन उठाते हैं। आरटीपी की ज़्यादा पूरी प्रस्तुतियों में तनी पल्लवी के विस्तार के बाद आता है। रामनाड कृष्णन के 1967 के भैरवी आरटीपी में मृदंगम पर टी. रंगनाथन और कंजीरा पर वी. नागराजन कल्पनास्वरम के बाद 28 मिनट 52 सेकंड पर तनी शुरू करते हैं।

महारत की यात्रा

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आलापना (रागम)

बिना ताल का आलापना गाना सीखें, यानी आरटीपी का रागम, जो राग के स्वर और विशिष्ट स्वर-वाक्य सामने रखता है और गति और ढर्रे में बढ़ता जाता है। भारत का सीबीएसई का वरिष्ठ स्कूली पाठ्यक्रम कक्षा 11 में छोटे आलापना से शुरू करता है और कक्षा 12 में तय रागों के आलापना तक जाता है।
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तानम

यह चरण राग में धड़कन जोड़ता है: आप उसे अ-नम-तम जैसे अक्षरों पर गाना सीखते हैं, स्थिर धड़कन रखते हुए, अभी बिना ताल-चक्र के। भारत का सीबीएसई का वरिष्ठ पाठ्यक्रम तानम को अलग विषय के रूप में नहीं रखता। गायन कलाकार एस. सौम्या ने 2022 के एक व्याख्यान-प्रदर्शन में चाल के अनुसार तानम के प्रकार बताए, गति पर नियंत्रण पर ज़ोर दिया और त्यागराज की पंचरत्न कृतियों को तानम के रूप में अभ्यास करने की सलाह दी।
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3

ताल में पल्लवी

यहाँ आप पल्लवी की पंक्ति को उसके ताल में गाना सीखते हैं, अरुदि खोजना, यानी वह बिंदु जो पंक्ति को दो आधे हिस्सों में बाँटता है, और उसे गति के तीन दर्जों (त्रिकालम) में गाना। सीबीएसई का कक्षा 12 का पाठ्यक्रम यही मानक रखता है: आदि या खंड त्रिपुट ताल में एक सरल पल्लवी, केवल त्रिकालम के साथ।
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नेरवल और कल्पनास्वरम

पल्लवी की पंक्ति पर दो उपज आती हैं, दोनों ताल के भीतर: नेरवल, यानी पंक्ति के शब्दों पर विविधताएँ, और कल्पनास्वरम, यानी स्वर-नामों पर गाए जाने वाले अंश। सीबीएसई के क्रम में कल्पना स्वर पहले आते हैं, कक्षा 11 में, और नेरवल कक्षा 12 में। शुरुआती विद्यार्थी स्वरों को रटे हुए ढंग से निकालते हैं; ताज़ा, न दोहराए जाने वाले क्रम अनुभव के साथ आते हैं।
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ताल-वाद्यों के साथ पूरा आरटीपी

अंत में किसी वायलिन वादक और ताल-वादकों के साथ रागम, तानम और पल्लवी को क्रम से प्रस्तुत करें: पल्लवी को नेरवल और कल्पनास्वरम से आगे ले जाएँ, तनी आवर्तनम (ताल-वाद्यों का एकल) को बागडोर सौंपें और उसके बाद फिर धुन उठाएँ। आरटीपी को समर्पित पल्लवी दरबार जैसे समारोह कलाकारों को इस रूप से दुर्लभ राग प्रस्तुत करते दिखाते हैं।
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