मूल श्रेणी कर्नाटक शास्त्रीय
कर्नाटक संगीत, दक्षिण भारत की शास्त्रीय परंपरा, राग और ताल पर टिका है और इसके केंद्र में आवाज़ और कृति हैं। विद्यार्थी राग मायामालवगौल के अभ्यासों से शुरू करते हैं।
ऐतिहासिक समयरेखा
विद्वान एम. बी. वेदवल्ली ने रागम तानम पल्लवी पर एक प्रबंध-ग्रंथ लिखा है, जो आलापना, तानम और पल्लवी के विस्तार को सबसे पुराने ग्रंथों से आज तक खोजता है।
एक परिकल्पना के अनुसार कुछ कृतियाँ प्रसिद्ध पल्लवियों से निकलीं, और उलटा भी हुआ। उ. वे. सामिनाथ अय्यर के अभिलेख के अनुसार त्यागराज (1767 से 1847) के समकालीन घनम कृष्ण अय्यर ने त्यागराज की उपस्थिति में राग अठाणा में एक पल्लवी की उपज की और बाद में उसे कृति के रूप में ढाला। पल्लवी के बोल अक्सर सांसारिक, रोज़मर्रा के विषयों पर होते थे, और संगीतकार उन्हें उनके शब्दों से ज़्यादा उस विस्तार के लिए महत्व देते थे जिसकी वे गुंजाइश देते थे। लेखक वी. एन. मुत्तुकुमार और एम. वी. रमण के अनुसार पल्लवी के बोलों पर भक्ति का ज़ोर शायद ज़्यादा 20वीं सदी की देन है।
पहले की किताबें, जिनमें तिरुवोट्टियूर त्यागय्यर की पल्लवी स्वर कल्पवल्ली भी है, पल्लवियाँ स्वरलिपि में देती थीं। वेदवल्ली पल्लवी की बनावट और उसके विस्तार के चरणों को सामने रखने वाले पहले लेखक का श्रेय पी. सांबमूर्ति को देती हैं। वे जोड़ती हैं कि आधुनिक छोटी संगीत सभाओं ने उस विस्तार को सिकोड़ दिया है, और कलाकार अब सांबमूर्ति के बताए कई चरण छोड़ देते हैं।
तानम और पल्लवी आकार लेते हैं
एम. बी. वेदवल्ली 17वीं सदी की शुरुआत में तंजावुर के रघुनाथ नायक को श्रेय दी जाने वाली संगीत सुधा को आधुनिक आलापना के क़रीब के आलापना का सबसे पुराना विवरण मानती हैं। तानम और पल्लवी का विस्तार उसके बाद विकसित हुआ।
दरबार में आरटीपी
राजाओं और धनी संरक्षकों के दरबारों की संगीत सभाओं को शंकराभरणम, तोड़ी और भैरवी जैसे बड़े रागों में आरटीपी पर केंद्रित बताया जाता है। महा वैद्यनाथ अय्यर (1844 से 1893) की पहचान तात्कालिक गायन और राग आलापना के एक प्रसिद्ध प्रतिपादक के रूप में थी।
आधुनिक संगीत सभा का प्रारूप
मोहन रामनन के अनुसार संगीत सभा का आज का रूप 1927 में मद्रास में म्यूज़िक अकादमी की स्थापना से जुड़ा है। संगीत सभाएँ लगभग दो से ढाई घंटे की होने लगती हैं, कृतियों के इर्द-गिर्द बनी, और आरटीपी उनमें से ज़्यादातर के बाद आता है।
दुर्लभ राग और नए रूप
कलाकार दुर्लभ रागों को प्रस्तुत करने के लिए आरटीपी का इस्तेमाल करते हैं, कभी-कभी पल्लवी के बोलों में राग का नाम भी रखते हैं, और कई रागों या तालों से गुज़रने वाली पल्लवियाँ गाते हैं। नए रूप सामने आते हैं, जैसे रागम तानम मल्लारि, जो पल्लवी की जगह नागस्वरम भंडार की एक मल्लारि रखता है।
वादन तकनीकें
रागम तानम पल्लवी के तीन हिस्से
आरटीपी मुक्त लय से कड़े माप की ओर बढ़ता है: रागम में कोई धड़कन नहीं होती, तानम एक धड़कन जोड़ता है, और पल्लवी एक रचित पंक्ति को ताल में बाँधती है।
रागम राग आलापना है। कलाकार राग के स्वीकृत स्वर और विशिष्ट स्वर-वाक्य सामने रखते हैं, जो गति और क्रमों की जटिलता में बढ़ते जाते हैं। गायक स्वर-नामों की जगह आ, रि, न और त जैसे खुले अक्षरों का इस्तेमाल करते हैं। गायक के बाद वायलिन वादक राग पर अपनी बारी लेते हैं।
तानम (thanam या taanam भी लिखा जाता है) राग को अ-नम-तम जैसे अक्षरों पर स्थिर धड़कन में बाँधता है, जिन्हें था, नम, थोम भी लिखा जाता है, बिना ताल-चक्र के। परंपरा इसे बिना ताल-वाद्य के गाने की है। गायन कलाकार एस. सौम्या ने ध्यान दिलाया है कि मृदंगम के साथ तानम, जो कभी तिरुवनंतपुरम के नवरात्रि मंडपम की संगीत सभाओं तक सीमित था, अब आम है। कहा जाता है कि तानम वीणा पर विकसित हुआ, जिसके आधार-स्वर के तार इसके लयात्मक क्रम देते हैं। तानम कई रागों से भी गुज़र सकता है, यानी रागमालिका या ‘रागों की माला’।
इसके बाद पल्लवी आती है: ताल में बँधी एक रचित पंक्ति, जो बाक़ी रचना का विषय बन जाती है।
पल्लवी का विस्तार कैसे होता है
आरटीपी में पल्लवी बोलों की एक छोटी पंक्ति है जो ताल के एक या ज़्यादा चक्रों में बँधी होती है; कृति में यही शब्द शुरुआती हिस्से का नाम है। पंक्ति अरुदि पर दो आधे हिस्सों में बँटती है, पूर्वांगम और उत्तरांगम, और पहले आधे हिस्से के आख़िरी अक्षर पर एक छोटा, थमा हुआ विराम (विश्रांति) होता है। कुछ कलाकार कोई पारंपरिक पल्लवी या किसी प्रसिद्ध कृति की एक पंक्ति लेते हैं।
ताल सरल या जटिल हो सकता है, और मात्रा को अलग-अलग तरह से बाँटा जा सकता है (गति)। कलाकार उसी ताल के साथ पंक्ति को गति के तीन दर्जों (त्रिकालम) में गाते हैं, और उसे किसी दूसरी नडै में, यानी हर मात्रा में धड़कनों की संख्या में, अक्सर तिस्र में, यानी एक मात्रा में तीन, फिर से बिठा सकते हैं, अरुदि को उसकी जगह पर रखते हुए।
इसके बाद नेरवल आता है: पंक्ति के शब्दों पर उपज भरी स्वर-विविधता। फिर कल्पनास्वरम आते हैं, यानी स्वर-नामों सा, रि, ग, म, प, ध, नि पर गाए जाने वाले उपज भरे अंश, जिनमें हर एक उस बिंदु पर लौटता है जहाँ पंक्ति शुरू होती है (एडुप्पु)।
तनी आवर्तनम (ताल-वाद्यों का एकल)
तनी आवर्तनम ताल-वादकों का लंबा एकल है। मृदंगम अगुवाई करता है, जिसके साथ अक्सर कंजीरा, घटम या मोर्सिंग जुड़ते हैं, और यह एकल लगभग दो से बीस मिनट चलता है।
ताल-वादक पहले अपनी-अपनी एकल बारियाँ बजाते हैं, फिर क्रमों का आदान-प्रदान करते हैं, और एक साझा समापन से ख़त्म करते हैं, जिसके बाद मुख्य कलाकार फिर धुन उठाते हैं। आरटीपी की ज़्यादा पूरी प्रस्तुतियों में तनी पल्लवी के विस्तार के बाद आता है। रामनाड कृष्णन के 1967 के भैरवी आरटीपी में मृदंगम पर टी. रंगनाथन और कंजीरा पर वी. नागराजन कल्पनास्वरम के बाद 28 मिनट 52 सेकंड पर तनी शुरू करते हैं।
महारत की यात्रा
इस विधा में महारत के लिए इस सुनियोजित यात्रा का पालन करें
आलापना (रागम)
तानम
ताल में पल्लवी
नेरवल और कल्पनास्वरम
ताल-वाद्यों के साथ पूरा आरटीपी
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